• 设计公司如何产值过亿、人员过100,还能持续增长?

    设计公司如何产值过亿、人员过100,还能持续增长?

    这是设计联的第2549期分享   飞视设计 | 发展历程、设计产值和人员规模 有人说,飞视设计都100多人了,对我们十几二十人的公司有何意义......飞视设计也是从几个人一步步发展来的,它不是刚成立就是上百人规模的,其经营公司的初心、为人与处事的原则和逻辑才是值得学习的;这个问题反映出的是绝大多数的设计师都还抱着找答案、找直接好用的方法、技巧,回去就能套用、就能成功的心态,还停留在追求“术”的层面;每个团队的基因不同,需要理解的是人家的成功之“道”,“道”才是根本; 有人说,像飞视设计等公司都是沾了地产的光......那我们谁又不是坐在了时代的快车上了?!行业上半场,本来就是时代在推着我们往前走,但又有多少设计者是真正驾驭好了这样的机会了的。就如同:设计再牛X,也不等于,你就会利用好这一机会; 有人说,设计公司规模不重要,就想开个“私房菜”小工作室,喜欢吃就来,也不强求谁来......问题是真正的私房菜品牌又有几家是持续存在了下来的?!在行业的起步阶段或者说大家都对设计公司规模没有概念之时,你几个人、十几人、二三十人的团队,在客户眼里就真的是大公司了;但当我们的客户,特别是专业甲方对设计公司有了广泛认知之时,或者说当他们见惯了上百上千人规模的设计公司以后,你那几人几十人的公司,在专业客户眼里就只是个小公司,或者个人明星工作室而已,那么,后续优质项目的匹配就充满不确定性了; 有人问,飞视设计的成效与“外脑”推动......其实是飞视团队本身非常优秀、执行力强,正处于上升通道,我们只是有幸参与、记录,恰好见证了他们的发展;当然,相比较那些匆匆忙忙、擦肩而过的,数以万计的设计师们,飞视设计的领导者们的情商、远见卓识和求贤若渴的进取心则要更加强烈,所以与“外脑”的协作,自然更容易碰撞出“火花”;在对的时间遇到对的人,把握住了对的机遇,并一起做了一点点对的事情; 有人说,设计公司管理不重要,创意能力才是最重要的;有人说,设计公司是做不大、做不长、做不强的,随便做做就行了;有人说,反正员工培养了是要走的,还不如不培养,何必浪费时间和财力;有人说,只要老板能接活干活,有没有团队都无所谓;有人说,只要每年有项目做就好了,哪管什么增不增长;有人说,公装靠关系,家装靠圈子,品牌有没有都照样接活干活......我们只能说,在设计师这个圈子里,关于如何经营自我、如何经营公司、如何经营团队,还存有太多的根深蒂固的认知误区。 以下为正文:                                                                          “飞视设计今年又扩大了一层的办公楼面”“我们外地设计师,能不能组团到飞视学习交流”“对中层、年轻设计师的培养,要像当年你自己的成长”……从2006年飞视设计成立,到今年,公司人员规模达到了130多人,设计产值过亿,这在室内设计行业领域,已是非常不容易的成绩。   飞视设计 | 发展路径图(制表:王建军) 这个世界唯一不变的就是一直变化着; 过去的成就从来不能保证明天的成功!当外在改变的速度超过内在改变速度之时,终点就在眼前。   面对不确定性的市场,预测不是唯一的解决之道。 更有效的办法是学会如何重新布局,以应对未知的世界。 草蛇灰线,伏脉千里。任何一种商业的兴起或衰退都不是偶然的。顺风时会说这是最好的时代,当然,逆风时又会说这是最坏的时代......其实,时代没有好坏,而做为设计师的个体、公司或者团队,到底是在走下坡路,还是在走上坡路,其实很多人是不会承认的,从自身,更是无从觉察的;因为,这是一群自诩挑战无所不能、更自视甚高的专业群体;因为,每个人每天都沉浸在自己的专业“问题”的解决与循环之中,难免陷入“深井效应”而不能自知 ;过去,我们可以摸着石头过河,现在,我们恰恰需要明白的是:管理,和“设计”一样重要,也是一种专业化的职业技能,一家优秀的设计公司也是“设计”出来的。   飞视设计 | 融创.上海唐镇华枫展示中心 社会学家提出过一个“相对剥夺论”指出,只有当人们的困苦程度超过身边人时,他们才会感到痛苦。它常被用来预测人们对逆境的反应,也能广泛地应用于对逆境的感知。 对当下普遍的设计公司经营者来说:竞争条件相似,但结果相差甚远,那么因素只有一个----公司管理方式 。 飞视设计 | 融创.上海唐镇华枫展示中心 为人与处事 设计公司所有的问题,归根结底还是领导者的问题。如何找到专业与扩张之间的那个平衡点,是领导者需要思考的。国外一个古老的笑话曾说,成功的最佳途径是选对父母。这句话对本土的广大室内设计公司来说尤其适用:室内设计公司成功的最佳途径是拥有合适的创始人。从这一点上来说,飞视设计发展到今天既有它偶然的一面,却又是它发展的必然,为什么?! 首先,但凡跟飞视设计打过交道的人,一定都会对飞视设计管理层的亲和力、坦率而真诚的分享态度印象深刻,因此,我们常常说,在飞视是没有什么秘密的。你来飞视,只要是你想了解的、想知道的,都可以摊开了给你讲,给你看,更不怕被你(设计师同行们)学了去。 飞视设计 | 新城璞樾和山展示中心 “我上次给张力发微信想去他的公司坐一下,他马上就给到了热情的回复邀约;而同时给的另一个设计师发信息,半天没回复,最后回复说还在工地忙......”这是一个和我初次见面的同行设计师谈到的,他对飞视设计的初识印象的真实表述;当然,这些年,不论是媒体,还是设计师同行们,早已远不止一个人对我如此表述过对飞视设计的深刻印象。其实,当初我与张力的认识,也是在一个非常偶然的场合,才有了到今天我们这个飞视设计的5年“外脑顾问”团队的愉快协作;教学相长,很荣幸能够和飞视团队一起成长,又一起见证飞视设计品牌这些年的飞速发展和取得的成绩。反观那些年,我曾经善意地跟很多设计师说,项目完了去拍个照投个稿吧,都说,没时间整也没有什么满意的、等有满意的再说吧......甚至,我拿着”设计公司品牌建议书”和当时上海非常不错的十几位设计师老板聊:“要做做品牌了,否则会招不到人的……”(因为那时大家确实都不缺活,但缺好的人才)。他们说:“我先看看”、“有时间再弄吧”。但到了2017、18、19年下来,不断有设计师告诉我,“现在客户越来越难伺候了”、“项目上碰到的都是小年轻设计师,新的设计公司品牌......”很多当时公司的当下现状:客群越来越low,项目越来越少,公司越来越小……有些更直接消声于了行业……当然,“退隐”也算是一种“活着”:靠着老客户,圈子,能做多少算多少,享受设计享受生活。但我们又不得不思考的:从业多年,真正值得我们欣慰满足、内心充实的到底是什么? 于我们个体的人生意义在哪里?于信任我们的客户、于一起打拼过的小伙伴们,我们的责任感、社会担当何在? 飞视设计 | 中海云麓里叠墅样板间 还是来说说飞视设计的公司本身: 创业10余年,单一客户的业务量曾经占比超过80%以上;从公司开业之初,就在为公司办公区域保洁服务的阿姨,今天依然在公司为大家服务; 做为公司领导,每每年底给团队发完工资奖金后,其实自己是没多少现金过年的......这是我经常会拿来吐槽飞视设计几位领导的话。 对任何一个设计公司的经营者来说,这些可能都会是一些孤立、偶然的事情,但当这些事情都汇聚在飞视设计的时候,我认为这些偶然就变成了一种必然--共同构成了支撑飞视设计今天发展的底层价值逻辑和一种特有的企业文化。 飞视设计 | 中海云麓里叠墅样板间 我们很多设计从业者职场生涯的悲剧之一就是学校教给我们集中关注逻辑性强的事物、理性的事物和分析方法。 在求学和工作的过程中,没有人会强调社交能力、人际处理能力、情绪处理能力等在事业成功中的决定性作用。然后有一天,我们惊恐地发现,这个世界到处是人:客户、同事、供应商、下级和上级。与他们共事要求我们具备从未学习过的工作态度和工作技能。 但事实上,很多设计者往往是到了职业生涯的很后期,才能意识到上述能力很重要,而这种能力又恰恰要更努力才能获得,而非简单忽略。 飞视设计 | 星河国际样板间 品牌与市场机遇 飞视设计做为专业的地产商服务品牌,绿地、中海、保利、万科、龙湖、融创、新城、融信、正荣、大发、弘阳、象屿等都是常年合作的单位;这些单位与飞视设计也是这么多年来彼此不断筛选、互相匹配的过程,然后会慢慢地保留成为优质的客户; 一方面是给飞视带来持续的业务,二是这些优质客户的项目能对公司发展和人员稳定有很大的好处,因为每一个入职的设计师都会有一个想法,希望在飞视设计能做到有名的甲方客户,希望做到中国最好的项目。 飞视设计 | 大发·融悦新界「融悦台」 当然,一个优秀的设计公司品牌必须经过多年的经营,并不是说一年两年三年就可以树立起来的。 飞视设计能积攒出这么多优质的客户,也并不是靠一年。更多的是通过自己的服务、作品的品质来维持住这些客户的,这是一个双赢的结果。 只有你做的越好,才会有更多的好客户找到你,只有有了更多的好客户找到你,才会有更好品质的作品呈现出来,才更容易招到优秀的人才,也更容易留得住人才,这样团队就会更加觉得在飞视这个公司里,一起合作会更加有前景,每个人都能看到自己工作的前景。 飞视设计 | 璞樾门第展示中心 人才梯队与流程管理 从设计公司的长期发展来看,重要的不是那种让其他一切都黯然失色的特别卓越的某一方面的表现,而是可以持续保持且普通人都可以达到的高水平表现。正如飞视设计创立之初的“方案创意”与“项目落地”两套班子的齐头并进,高效协作,最大限度满足了地产客户项目的“高周转”需要和保障项目的完整落地性。随着公司发展和市场服务的需要,公司运营部门、行政部门、服务支持部门日趋完善。 所以说,追求持续和系统的整体改善要比谋求某种特别的大成就来得更重要。因此,对于设计公司管理者最高贵的一项任务就是,为员工创造机会,让每位员工都能找到自己的工作价值。 “把人招进来了,想留住人,想让人在飞视设计长期的工作下去,能成为飞视的工作伙伴,能够常年的合作,务必要给到他们一个独立负责的机会。”这是飞视的领导者们经常挂在嘴边的话。 “当然,招来的人会参差不齐,有应届毕业生,有工作两三年的,有工作十几年的,有在别的公司工作很成熟的,有一些并不是特别成熟但是工作好多年的人进来。他们的基础是完全不一样的,要想给到他们独立负责的机会,我们就必须要加强统一的基础性知识的培训、符合飞视的流程标准的管控。” “我们这样的机制是建立在让人能够有更多独立负责项目的机会,也就是说可以很早依靠流程管理的规范来介入项目管理,经过一定的培训之后,只要严格的按照公司的流程规范走,他可以很早的介入管理,然后会有一些独立负责项目的机会。” “让他更早和更多的有一些参与项目管理、能够独立做方案、能够独立完成项目的机会,会更容易让人产生一些荣誉感,更容易让人产生在公司的存在感。”   在飞视设计,他们会把每一项的流程管理尽量做细,甚至说只有一个对错之分,没有第三项选择; 管理越简单,提出的要求越明确,别人执行起来才会越加准确,越加容易,他会很清楚地知道什么是对的,什么是错的,这样对个人的成长也会有好处,对飞视设计的管理也会更加方便。流程管理的简单化与清晰化,不代表会忽略创新创意与发挥个人所长,不代表会刻板守旧,而是要在一些程序化、条例性的工作上建立标准,以减少随意、繁杂的环节,提高整体协作效率,让设计师能用更多的时间与精力去思考和处理创新创意方面的工作。   用系统化管理应对市场的不确定性 对设计师来说,在协调工作和生活的问题上,难度越来越大,绝大部分(并非全部)困难源于个人的工作方法存在严重缺陷。只要忽视工作方法,就不会找到可持续的困难化解之道。 所以,优秀者与低效者之间的差距,很多时候不单是专业能力的差距,而是工作方法的差距。系统且高效的工作方法所带来的积极影响会延伸至工作和生活的方方面面。  飞视设计 | 万科翡翠书院展示中心 信任:决定员工、客户成败 一个受客户信任的设计者所具备的才能,跟受同事信任的设计者所具有的才能有相似之处。凡是我们遇见的那些深受员工信任的设计公司管理者,全都是言行一致、为人诚实的特点。员工只相信他们看到的,如果经营者表现出更关心利润、声誉、份额,而不是客户和员工,他们就不会相信企业的价值观,也不会全身心的投入。 在对待员工方面,飞视设计采取了和很多同行设计公司完全不同的做法。 为了让员工有归属感,也有收入的安全感,飞视会为员工提供更多的培训机会与成长的机会,所以,在飞视设计重视员工辅导早已不再是一个可有可无的选项,而是一项不可或缺的管理措施。  飞视设计 | 保利·和光山语展示中心 即使员工离职后,也会尽己所能的提供帮助,之前就有员工因家庭原因要回郑州老家,飞视领导们就推荐他去到了当地的客户公司。成长速度越快的公司,这项需求越明显。飞视设计会鼓励从内部提拔管理人才。招聘员工时更看重态度而不是经验,为员工建立职业发展通道和内部提升通道;因此,员工对飞视设计产生了极大的信任感。   工作质量高不代表服务质量好。很多设计师都过于关注对技术问题的解决而忽略了设计服务交易是以双方的信任关系为基础的。这并不是说专业技能是不相干的要素,恰恰相反,专业技能很重要。但是,具备专业技能只是成功的必要条件,而不是充分条件。作为客户,更希望的是能请到一家既具备出色的专业技能,又会真心实意地协助客户创造性地解决问题的设计公司。当然,这样的设计公司在行业并不多见,飞视设计,应该算一家。 精装修:定制化产品研发 设计师都面临着这样一个任务:需要不断创造新概念和新方法,增加、提升已有的用于解决客户问题的知识体系。因此,创新知识成为设计公司面临的一项重要挑战。再加上新技术、新产品日新月异,如何运用这些新的设计理念与思维来替代过去多年很好地服务客户的方法,这就要求新方法具有同等的经验、技术深度和独创性,要求公司提早进行深入研究、仔细计算其中的风险。还意味着要准备充分,根据新概念尝试去开展工作。当然,在瞬息万变的时代中,新概念很快也会落伍;因此,对于设计公司及其领导者而言,创新与打造新概念就是一个持续的过程。另一方面,新的经济趋势出现或市场演化也可能迫使设计师必须要创造新途径,寻找新的解决方案。有时,可能还面临着严格的时间限制和十分匮乏的信息。正因为此,2015年,飞视设计敏锐地洞察到政府将大范围全面推广地产精装修的时机,率先在公司内部成立“精装修研究院”,进行系统的研究整理与知识创新。 精装修实际上是把一个产品以最终室内完结的层面交付给业主和客户,而不是一个毛坯装修的程度来交付给业主,这其实对于设计师来讲,是非常考验他的精准度和生活历练的。“住精装修房就像住酒店,酒店开了十年住在里面还感觉是新的一样,那么,这个开发商就成功了;精装修房不是住五年后就淘汰了,回到家都不愿意看,只能拆掉重新装修,那么,这个项目肯定是失败的。”永远是人的行为而产生了设计的出发点。包括精装修项目中很多小的细节考虑,为了做到一个非常精准的设计,飞视团队又做了自己的《精装修管理手册》;因为每年会做大量的精装修房,可能没有办法一套一套去审核,所以飞视给自己做了一个规范,别看这些数据非常枯燥,但其实都是将来作为飞视的一个行业标准交出去以后,会由第三方部门审核的,如果这些部分没有办法达到的话,你是没有办法把精装修作为一个产品来出售的,所以飞视对自己的这部分是要求非常严苛的。 “当你做到一个非常精细的房子的时候,你就要开始考虑,我到底应该就什么样的尺度,去怎么分配这样的一些尺度,这个部分其实是一个非常非常极致的部分,所以我们把这个极致作为一根红线,不让轻易去触碰这根红线,然后再往外去放大,这样的内容真的非常多。所以,这两年飞视也在开发自己的精装修BIM系统,借力科技的力量,让设计更加系统、规范,让客户的交付更加便捷,后期的运营管理和成本更加可控。”  重新定义飞视设计:平台化、敏捷团队 现在的市场环境变化速度快,各因素之间互相依存度高,这导致整个环境变得错综复杂。 共享和赋能一起作用,才能创造出一个具备调整适应能力的创新型组织,从而能够应对各种错综复杂的问题,所以,飞视设计也在顺应时代与市场的变化,不断尝试新的组织运营模式。 再加上设计公司工作的性质既是基于知识,又是以项目为导向,设计团队的成员一般都具有高成就需求,对自主性和多样性的需求比常人高。 因此,在成员之间建立互信能够使团队具备重新布局的能力,并且在重新布局后“去做正确的事”,团队成员也必须明确知道到底什么是“正确的事”,团队成员必须全都向一个目标努力。 所以,今天的设计公司组织结构需要灵活安排和非结构化,传统的科层制对环境及客户需求缺乏一定的反应力与竞争力。飞视设计通过加大中台(公司系统)的赋能与共享机制,为组织员工提供更多的服务支持、资源供给、价值评估与愿景激励。在功能表现上,更多的组建起跨团队、跨部门的正式和非正式的联系,构建起基于信任的目标共享体系,更加敏捷地响应客户需要,成为平台化的设计公司;让更多人能通过飞视平台获益多多。华为创始人任正非说:“一个人不管如何努力,永远也赶不上时代的步伐,更何况知识爆炸的时代。只有组织起数十人、数百人、数千人一同奋斗,你站在这上面,才摸得到时代的脚。”也正如阿里巴巴CEO张勇说的,“我很不赞同‘一将功成万骨枯’ 这句话。一个人是搞不定所有事的,而是靠一个组织,反过来组织里面每个人应该从过程中得到成长,我们绝对不要做成‘一将功成,满地骷髅’。” 飞视设计 | 品牌化进阶历程与规划(制表:王建军) 在同一市场中,发展得好的设计公司与普通平庸的设计公司之间的区别? 根据我们16年的设计行业观察,一家设计公司发展的好与坏,和创新战略或独特的管理体制没有太大的关系,也不取决于设计师老板们的智商和才能。但是,正如我们在飞视设计的发展过程中所亲历的,发展得好的设计公司它们往往具备这样一些特征:充满活力、富有动力和工作热情、积极向上、士气高涨、决心坚定、甘于付出和勇担责任----正是这些因素决定了这两类公司经营结果的显著差别;这些因素也是我们这么多年来,在判断和筛选潜力型设计公司品牌的评判标准之一。当然,尽管很多因素会影响一家设计公司的发展活力与表现,但有一个因素的作用最为突出,即公司领导者的管理技巧和行为方式----他或者他们到底想追寻怎样的人生意义,以之让公司怎样发展、让团队去向何方?! 文字编辑与整理:Adda “设计公司经营管理”专栏主持:王建军 编辑后语:                                                                  一个设计团队,一家设计公司之所以变得富有活力、卓而不凡,不是因为某个牛X的“作品”、某个牛X的人,更不是“一将功成,却团队衰”……而是因为许许多多平凡的人和点点滴滴平凡的事构成的、各种微妙的内外关系相互作用下的一种循环;也正是因为普通和常识性的存在,很多时候,都被我们视而不见。 当下的设计公司早已跳脱了为客户画个图,出个方案,做个空间的狭隘范畴;“设计”是一个复杂的系统;所以,无论单独看来,还是整体看来,这个内外循环系统的极度复杂性,都让我们很难简单理解各相关因素之间的相互作用、相互影响的深层问题和缺陷。 惟有谦卑之心、不断迭代的学习态度,兼收并蓄的多样性思维的汇集,才可能让我们跳出固有惯性与常识性思维的桎梏,更好地顺应时代的发展。 感恩飞视设计团队的发展和引领,能够让我们始终以旁观者的视角深入团队体系探究、反馈并验证设计公司的经营之道。  --王建军(16年设计管理与创新趋势研究) - E N D - 更多精彩 ...

    设计故事 2019-12-15 1051

  • 一个北漂女孩的 “40平米的豪宅”

    一个北漂女孩的 “40平米的豪宅”

      精致是一种对生活认真负责 热爱且珍惜的态度 只有真正热爱生活的人 才能把平淡的生活 过得五彩斑斓   即使只有40多平米 不同的人不同的住法 精致的人 处处都流露着对美好的追求   浙江80后女孩kingkingyee 是一档节目的导演 但她更乐意把自己称为“一个做节目的生活家”   十年前 刚刚加入北漂大军的她 下定决心要在北京立足 为了在这座拥挤的城市里过上舒适的生活 拼命工作 漂泊了6年之后 kingkingyee终于有了一个属于自己的安乐窝   她的小窝很小 面积只有43平米 未装修之前很朴素 普通的一室一厅二手房   而这个北京朝阳区的小房子 却被她改头换面 变成一个精致的公主房 她所向往的生活 便从这里开始了   kingkingyee在装修之前 参考了很多装修样式 最后决定把屋子设计成北欧简约风 高雅中不乏质朴 美与实用并存   房子原本的格局十分常规 房门一开便是客厅 四周毫无遮拦和修饰 门口的鞋子和杂物都会暴露无遗 kingkingyee决定从这里开始动手   一个1.2米*2.5米白色鞋柜 是门口最亮眼的设计 不仅让鞋子们有了自己的家 还把客厅的一部分隔出来当做餐厅 kingkingyee出门常用的包和杂物 井然有序的点缀着鞋柜   鞋柜上方有一个黄酮灯 给这个角落增添了一丝设计感   小小的客厅 却有一面大大的落地窗 阳光照射进来 正好洒在客厅中央 让人无比惬意 这是最吸引kingkingyee的地方   落地窗外的麻雀 在电线杆和树枝上叽喳 伏案在吧台上看窗外白云蓝天 好不惬意   吧台是用装修剩下的木板打造的 几株可爱的绿植 把落地窗内外的风景装点的十分精致 旁边还摆着kingkingyee精心挑选的小物件 还有自己DIY的装饰吊灯 都是自己的专属标志   kingkingyee喜欢旅行 经常买一些艺术品 沙发背后的墙面上 挂满了她从各地带回来的纪念品 复古装饰画、古董干花、铜镜 白色墙面熠熠生辉   各种文艺的挂画下 是一个布艺沙发 kingkingyee偶尔给沙发更换颜色 每一种颜色就是一种心情   4个不同风格的沙发套 让整个客厅随时保持新鲜感 豆沙紫、宝蓝、米白、深灰蓝   抱枕也随着沙发风格 拼凑出多种组合 代表着主人的多样心情 这也是一种自己家的味道   沙发旁就是一个小餐厅 精致的实木餐桌和实木椅 和餐桌上的花瓶相映成趣   与朋友小聚好不热闹 餐具和桌布要细心摆放 随时调节生活的沉闷   3平米的小厨房 是kingkingyee每天停留时间最长的地方 麻雀虽小 五脏俱全   这里的每一样物件 都充满着仪式感 看它们的第一眼 就会爱上   林林总总的各种厨房用具 被恰到好处的安置在厨房的各个角落 十分别致   小烤箱,烤面包机 电水壶,咖啡机,微波炉 一个都不少   厨柜下的空档 还镶嵌了一个滚筒洗衣机 空间利用到最大化   各种厨具和调料纷杂 kingkingyee在摆放位置上下了不少功夫 小小的橱柜 满满当当,整整齐齐 有了一应俱全的厨房 做起美食来更加得心应手   在kingkingyee的卧室里 藏着一个超级MINI的步入式衣帽间 选择一套合适的衣服 开启元气满满的一天   旧式的格局比较呆板 左侧的窗户外连接空调外机 kingkingyee充分利用这一狭小之地 在右侧竖起一堵1.2米宽的墙 加上一扇独立的软门帘 隔出的独立小空间让屋子容光焕发   这个1.2*1.6米的小空间 衣架花费1300块,推拉门不到3000 挡灰布帘也是kingkingyee的爸爸亲手做的   便宜、精致 而且很温馨 带来一种不言而喻的幸福感   卫浴间里的小浴缸 是kingkingyee最满意的地方   设计这个浴缸之前 kingkingyee反复测量卫生间的尺寸 结合最实用的装修顺序 把卫生间整理的井井有条   1米长,0.64米宽的小浴缸 这可能是朝阳区最小的浴缸了 小浴缸和小马桶 卫生间的空间设计达到了极致   地面空间狭小 墙壁的空间帮了大忙 琳琅满目的卫浴用品 都被收纳到了壁柜里 美观且实用   kingkingyee花了五个月时间 把屋子打磨成自己理想的样子 每一个用心的小细节 都能沉淀出时间的味道     一个女人即使不是公主 也应该像一个公主一样精致的活着 与其在星光暗淡的日子里蹉跎 不如带着内心的炙热 去过一种精致的生活 ...

    设计分享 2019-12-15 1000

  • 向内认知, 向外行走丨3岁的理居生日快乐

    向内认知, 向外行走丨3岁的理居生日快乐

     \ 陈掌柜上线 /  我一直很喜欢一款游戏叫《模拟城市》,在游戏里我扮演市长,从土地用途、交通、教育、医疗、税收、商业……方方面面都可以自己来规划,麻烦也需要自己决策处理。曾经因为不爽仙岳路和成功大道太堵,我索性把整个厦门的真实城市1:1搬入游戏中,并且“自以为是”地对公交系统、住宅密度分布、税收与政策进行优化,甚至专门在各居住集中地附近就近提供就业机会....在我自以为准备好了后,我按下了游戏的快进键,果然,很快就迎来了现实的一个个巴掌。  大规模且高标准的服务提供,需要大量的政府收入支持,可加重税收后,居民幸福指数就会下降,我不断看到有人群游行抗议,更有人直接离开了我的城市。我不得不为我的模拟城市按下“暂停”键,重新思考自己到底做错了什么。 同样,在理居的第三年,我也按了一次暂停键。  好多人说理居发展得很快,外界媒体对我们的采访更是充满赞扬之词,我们也曾一度地以为自己一骑绝尘:只花4个月就完成了半年的业绩目标,下定业主需要等待2个月以上才量得上房....可伴随而来的是,今年业主的反馈甚至投诉也增加了,团队同学也一度陷入疲态与瓶颈,找不到方向....以至于我在年中一次出差回来后,下动车就直接带着行李到公司开了一场3小时多的全员会议,这是我创业以来态度最严肃、语气最坚硬的一场会议。 我们有多想把事情做好,眼里就多容不得一粒沙子。我们有多想把事情做好,眼里就多容不得一粒沙子。我们有多想把事情做好,眼里就多容不得一粒沙子。 我开始思考,要如何才能使理居的发展能从“又快又好”变成“又好又快”?按下暂停键后,我和阿彬、丹姐在今年做了一系列的改变尝试。 走出去&请进来:数了下,今年我带着设计团队一起走访了北上广深等,一共11个城市的42家设计公司&工作室;同时,理居也作为主场,迎来了室内设计联盟、达人室内设计网、福建省室内装饰协会、深圳青年设计师、肇庆设计力量、红星美凯龙住建总部的考察和交流。我们带着疑问和好奇心向国内的优秀同行请教学习,试图更多地找寻家装设计的方向。 教学相长:不管是国内同行拜访、设计周逛展,还是去日本、新加坡等境外游学,我们尽量安排团队轮流外出,并带着思考回来,再通过每周一次的“理居晚自习”分享给全员。实现花一份差旅费,全员都有学习成长的效果;此外,我们还联合了厦门其他优秀设计团队一起举办设计Workshop,也在HITACHI昱见设计论坛、室内设计联盟创业训练营、营造家奖颁奖盛典与小设计周担任讲师,试着鼓励团队里的每个人(包括我自己)登上更大的讲台,与全国更多的设计师同行进行分享。其实我之前也纠结怎么处理“同行分享vs自我保护”,但后来想明白了,通过输出和分享,才能帮助自己重新梳理思路,知道如何继续前行。 倾听不同的声音:理居想要“又好又快”,取决于客户、合作伙伴以及每一位理居小伙伴的付出,因此我们也在今年试着对他们多了一些调研。 就在前几天,我们举办了一期『 理居意见官拍砖大会 』,邀请公司创业三年来不同时期的业主代表,就设计合理性、交付与预期落差、后期跟踪、主材回扣等等最敏感尖锐的话题,请业主直言他们的观点。其中也有个环节,是请每个业主分别用三个词评价理居,专业、温暖、靠谱、美感、活泼、妙、忙、较真、亦师亦友……其中我最喜欢的还是来自公司成立的第5位签约业主——仁仁提出来的“自我成长",她一路看着理居从0到1,这个词不仅是她对我们这三年的评价,也是对我们这三年的最好注释。 他们写的每一个词都让我陷入深思:理居有没有一直维持这样?如果没有,是哪些原因导致了偏离?如果我们想听到更高的评价还需要怎么做?这样的拍砖大会以后还会有第2期、第3期、第4期....业主的反馈可以给到我们最好的警醒,不管是回首创业的初心加以坚持,还是关注市场声音的变化适时调整,都可以让理居的路走得更宽、更远。 我们也做了一场『 供应商交流答谢会 』,把公司创办三年来,真正得到业主好评的施工方、建材商、家具商们邀请到现场。这场交流会上,我们没有画愿景、框数据、签协议或是谈任何合作政策,而是花了一个下午时间,跟他们交流理居的价值观,聊聊客户到底需要什么,大家又该如何去真的满足客户,从而获得应得而又合理的利润。在这还想再次感谢大家这三年对我们的包容,感谢包容我们的龟毛较真和不妥协,感谢没有因为我们订单不大、事情不少而放弃我们。毕竟哪怕设计做得再完美,也只有因为你们的给力,才使得业主真正得到一个理想的家,设计师们辛苦加班熬夜画出来的图纸,也才有可能变成现实。 对于自己的团队同事,可能你们认为我很理性,但其实我一直在试图更多地关注和了解大家,只是不善于表达。我知道有很多人开始陷入了职业困惑期,觉得自己来不及充电,工作都在吃老本,每天所做的事情只像昨天的复制与延续;我知道有人总会担心自己对客户服务不到位,但也反过来会导致自己的服务永无止境,好像生活只剩下了工作;我也知道你们会犹疑,在这遥不可及的房价下,天天帮别人实现家居梦想的自己,到底什么时候才能有处自己的家?所以我尽力带你们向外行走、帮你们解决落户困惑、调整薪资结构以更合理化、创造更多让你们独当一面的锻炼机会....希望用这些行动给你们鼓舞。 希望这一年获得的奖项与好评,可以安慰大家的疲惫;希望我们团队中97、98年的新鲜血液,可以帮助大家永葆热情与危机感;希望我们工作与生活的琐碎,都可以成为回忆里的闪光点和人生的财富;希望我们可以通过继续为更多业主实现家居梦想,从而也帮助我们自己实现梦想。 不管是来自业主、供应商还是理居小伙伴们自己的诉求,看似出发点和立场不尽相同,仔细想想却也殊途同归。就像业主会在晚上10点留言给设计师的时候多说一句,“我白天太忙了,所以晚上才有空给你留言,但你也早点休息,我不急,你明天工作时间回我就行,早点休息”;就像设计师会跟材料商说,“这样做效果确实不行,客户本身不专业导致的疏忽在所难免,我们一起想办法重新调整下,毕竟这是人家要住几十年的家”....虽然世间安得双全法,但在整个理居生态圈下的每个人,却都在尽最大的努力去追求相对的平等&平衡。 絮絮叨叨了这么多,其实理居这一年做的远不止这些,所以我且把理居的这一年概括为“向内认知,向外行走”。不管认知会不会停,脚步总是停不下来的。 2016/12/12,2017,2018,2019....按过了“暂停”键,那就继续“播放”吧~     \ 小编携彩蛋上线 /  第1个周年时, 收到了来自业主的“家的锁匙交付”   到第2个周年, 为团队伙伴们制作了专属表情包   第3个周年了, 我们试着为大家准备了份周年小礼 在文章留言处写下你与理居的故事或是对理居的寄语我们会在15日21:00前选择打动我们的留言者赠予礼物~ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 2019营造家奖年度最佳大户型设计奖 2019营造家奖年度媒体推荐奖2019营造家奖年度最佳设计师/机构奖2019中国设计新锐奖中国家装设计百强机构(2019-2020)2019PChouse Award私宅设计大奖Top100金住奖-2019中国百杰居住空间设计师2019年度芒果奖晋级榜单 40UNDER40 中国(厦门)设计杰出青年2019鹏鼎奖十佳公寓空间&年度新锐设计师 2019M+中国高端室内设计大赛年度影响力TOP榜她设计奖·2019年度优秀空间设计奖好好住《2019中国家宅改造榜》2018.....写不下了,略   ...

    设计故事 2019-12-15 1212

  • 北京金茂府豪宅样板间|集艾设计

    北京金茂府豪宅样板间|集艾设计

    王尔德在他的《谎言的堕落》里曾说道,“艺术与生活并非毫不相关的事情,生活在模仿艺术。”社会的进步导致艺术思维的演进,同时决定着生活方式的更迭。生活品质是因长久培养了接近艺术的审美,因而有了自信、丰富的内心世界。 北京三环不仅仅是单纯的城市区域,更是菁英阶层的心之所向,拥有着不可小觑的分量。金茂府于此重新定义豪宅,将艺术生活化,让居者与环境对话,让建筑与景观融合,让室内外自然延伸,淡化各功能区界线,同时将空间的尺度感、材料的品质感与设计的艺术感合而为一,打造更简洁更现代更国际化的舒适居所。   1F客厅 首层客厅打破建筑空间原有秩序,拆分重组,模糊结构界限,在有限的空间中流动着无限的可能。整体以灰色为主,用色上的克制使得鲜红的艺术挂件与靠枕更为出挑,让简洁沉稳的空间瞬间多出一抹生活的激情感。   1F餐厅 餐厅是生活中的一个调剂空间,都市新贵结束忙碌了一天的工作,回到家中在餐厅之间感受真实的人间烟火气。客餐厅及西厨连成一体,居者于其中自在穿行、自由呼吸。相互独立的中西厨,让人既能在川、粤、鲁、浙中品味生活,亦不会错过草莓拿破仑的惬意午后。 餐厅使用窗棂的半开放式隔断使得空间更加通透,桌上的艺术插花仿佛是将对艺术的意识幻化成了飞翔的鸟,独特的理解和感受赋予了它新的灵魂,放射状的艺术墙面仿佛生命绽放的绚烂之花,与之呼应,在一道道美食佳肴中品尝人生百味。 “一个人只拥有此生此世是不够的,他还应该拥有诗意的世界。”艺术,就是人们日常生活里所能仰望的那片充满诗意的天空。   1F西厨 将中西餐厅分隔的隔断别出心裁采用了镂空并且双面不同材料的设计,使空间用途鲜明而过渡不生硬,中空放置的艺术人物装置凸显空间不俗的艺术品味。   1F主卧 主卧空间里,设计师依旧巧妙地使用通透的玻璃隔断划分出卧室、衣帽间及卫生间,三个空间隔而不断,又在光的映衬下,合为一体。条状的水波纹玻璃配合床头线条硬包,在秩序中回归生活的宁静。   1F主卫 嵌入式的大理石水池与金属材质传达出主卫的递进层次,圆角的金属玻璃镜柔和了材质的锐利感,独特的蝴蝶屏风起到干湿分离的作用,美观兼具实用性。   B1F艺术品鉴区 艺术,源于生活的每一个瞬间,是爱好,也是习惯。娱乐空间匹配居者生活情调,既注重功能使用性,又强调艺术品味。从天井通道转进来的艺术品鉴区,黑暗中闪着点点星光的顶面,给人丰富而美妙的遐想,惬意的窝在沙发上欣赏墙面珍爱的收藏。   B1F庭院 生活的仪式感来自于人们对家居场所的向往心理,在每一个平凡安静的日常里寻找赋予行为的自然力量,是对自我生活的专属解读。   B1F阅读区 书房中木艺格栅的铺陈运用,为人居空间注入如诗般灵动清沛的气息,天井的圆形吊椅随风轻舞,打破书房的刻板印象,汲取书海养料之余,令身心愉悦。   B1F至B2F旋转楼梯 上而下的白色旋转楼梯贯通上下二层,透过采光天井引入自然的光照与灵气,从室内自然过渡到采光庭院,纳入天光树影的诗意情境,辅以贯通两层的挑空书柜,营造静谧怡然的阅读之所。       项目名称 | 北京金茂府32院样板间 甲方单位 | 中国金茂 项目地址 | 中国 北京 硬装设计 | G-ART集艾设计- 王义国 团队软装设计 | G-ART集艾设计- 陆曙琼 团队软装执行 | G-ART集艾设计- 陆曙琼 团队设计总监 | 黄全 项目摄影 | 隋思聪、刘建波 关于集艾设计 集艾是一家国际前沿的室内设计公司,致力于从事顶级商业地产、酒店及度假村、高端会所、超高层办公楼等高级定制化设计服务。集艾的设计项目遍布全球与众多知名上市地产公司和国际酒店管理集团合作,尤其与绿地、万科、中海、绿城、世贸等长期稳定的战略合作。 ...

    设计分享 2019-12-15 1269

  • 嘉源建设 | 262m2简约大平层,最纯粹的设计格调!

    嘉源建设 | 262m2简约大平层,最纯粹的设计格调!

      项目位于惠州金山湖中心中洲湾上花园。一席草踏,两本闲书,几缕夕阳,捂一杯温茶,我们开始心灵建造。 户型图   △空间布置图   △空间轴测图 客户是小俩口,准备生宝宝,父母偶尔来闲住。要求很苛刻:在有限的预算里,极致追求“素雅、静谧”格调。 客厅 骄阳西下,穿过薄纱帘的幕,引导着绿植,在客厅和餐厅里漫舞。不经意地,温暖着冬日,温柔了时光,曼妙了风姿,让这里有了属于这里的表情和印记。 电视背景墙,大板砖落地电视柜、钢板,保留现代感的灵活分割。 橙色现代感单椅,打破宁静,点亮空间。 层次彰显着气质,节奏悠扬着品味:一物一景不敢过分奢华,一块一面不许过分浮夸,唯求“舒适,素雅”。 连贯的木色,点缀的钢板,柔硬有度,是生活的感悟。造型的高低,天花的粗细线条和排放,像有节奏的音符,起伏着旋律的美妙。 尤其是那一弧落地灯,恰如民谣吉他的那声“叮咚”,在慵懒的时光里,点醒迷梦。 静待夕阳:静待中,那束光穿过客厅,捕捉到了那幅跳脱的“大蓝色艺术油画”,明亮、深邃。   过道偏长,这幅手工装置艺术壁画,缓解狭长过道的压迫和紧张。 餐厅 打掉小阳台的餐厅,融汇了西厨和中餐,迎合年轻人的精致生活,也满足国人的团聚情愫。 圆形黑色大理石餐台和方形黑色不锈钢天花造型呼应着,也找寻着圆、方,基础美学的平衡。 乱中有序的西吧,凸显主人的生活格调。线面重叠构成的橘红壁画,跳脱出视觉平淡。 酒柜保留主调的木色基础,并用灰玻面柜门介入,让餐厅多了几份收敛的“奢”。最是餐桌底座和餐椅腿,同色系,木和金,略略的层次波动,让稳重中多了点生趣。 坐在吧台旁女主冲杯果汁,男主品杯咖啡,耳畔是低沉的“布鲁斯”……时光慢了,激情也静了。窗外,热闹并单调着,看不见围墙的城市,几条通往远处的公路。淡淡的寂寞着,但不孤独。窗内,有家的温度。 厨房以灰色为设计基调,三种浊度凸显空间的层次,借流畅线条穿插,强调生活的精致。 书房 书柜设构,打破常规,乱中求序。可以摆放不同规格的饰品、书籍。开放或封闭处理,方便各种需求。 卧室 主卧一个字雅两个字舒畅。明亮且素雅,宽敞又自由。主卧保留两个采光窗,分休息空间,生活空间。精心规划了书房、男女衣帽间和卫生间。 身在包容的底色之中,家的精致和温柔时时不同。因了那抹慵懒的光,才显得绿多了温情,粉更添柔媚。 也因了这片光亮,才有了主和次,刚和柔。不要苛求线条,无需细究块面,不管色彩层次…… 享受这一刻精心设计出的午后小寐,或是温暖的阅读,任由每一处灵气散发,让那份无欲的自由充斥。 这里,缘生素雅,那个人,跋山涉水,向你奔赴。这里,缘结静谧,那个人,不早不晚,与你结成铜镜里的圆。 美人啊,你低头翻书的样子,精致,温柔,素雅,静谧。 衣帽间通透明亮,灰玻和原木色是女主钟爱的标签,这里带着主人的温度。 父母房偶尔闲住,男主孝心满满,再三强调这里的设计和装置:大方得体,干净沉稳。 卫生间 卫生间,色彩跟线条都遵循着极简,传达着一种细致又随心的生活方式,夫妻俩周末的日子简直不要太滋润。 主案设计丨张志军 设计师丨钟立成  彭景松   项目地址丨广东 · 惠州 · 中洲湾上花园 项目面积丨262m2 所属机构丨嘉源建设 项目摄影丨晟苏建筑摄影 关于设计师   △嘉源建设丨予美组设计团队   △设计主创丨张志军   ...

    设计分享 2019-12-13 1419

  • 治木设计 | 重庆拾山房民宿,让诗和远方成为场所的一部分!

    治木设计 | 重庆拾山房民宿,让诗和远方成为场所的一部分!

      和最爱的人 邂逅最美的山 看过诗和远方 唯有山,是方向                                        ——拾山房   设计的语言并非一定是某种具体的风格描述,每个空间的建造都是为了一个特定的场所,实现一种特定的功能。   拾山房绝佳临崖的地理位置,云海的虚无缥缈,日出的磅礴气势和日落的赤朱丹彤,让诗和远方成为场所的一部分。 推开厚重的门,进入到一个不同心境和气味的世界里,蜡烛闪着微光,耳畔回响起松涛和脚下砾石的声音,大厅里,原始混凝土屋顶不曾隐没在夯土中,阳光透过窗棂洒落进来,磨石地面在脚下,结实而坚硬,一切显得静谧而美好。 框架清晰明了,有节奏的细节呈现,不失整体的结构感受。当注视着这些平静自在的状态,感知亦变得沉静,不再渴急。开放而空寂,舒适而安稳,仿佛是平常人们内心乐见的意识聚集在了空间里 。 朴素的线条组合是木与光的游戏,移门滑过,光影斑驳。春夏之季,推开移门大量自然风引入室内,舒适凉爽;秋冬之季,悬窗的设计保持室内通风良好又降低热能消耗。 建筑的存在不会让人们特别注意到它们,它们就像是从地上长出来似的,然而,又会让人觉得几乎不能想象所在位置缺失掉它们。每一个部分都在扮演自己的角色,都沉浸在这个特定的环境中,与当下情境形成对话。 设计的语言并非一定是某种具体的风格描述,每个空间的建造都是为了一个特定的场所,实现一种特定的功能。 客房空间在度假中扮演着至关重要的角色,一个用心设计的客房,是人们放松休憩的地方,也是培养与呵护情感关系的场所。无关奢华也无关慵懒,只是让人们离开浮躁的城市,悠然躺在床上,眺望远方风景,放松和放空。 从商业运营角度满足酒店不同房型规划,合理的功能配置与动线考虑,舒适的前提下,所有房间面向远山,让风景成为空间的第二主角。 酒吧区域设定在客房区域,成为社交的主要场所。保留建筑原始混凝土顶面,旧木料装饰空间皮肤,壁炉作为空间的视觉核心与吧台黑色手工砖形成呼应。酒店主人旅行收购的复古家具恰到好处点缀于其中。 这个空间一定能保留生活的痕迹,从而呈现出特定的丰富性。在这种情景下,材料的沧桑,面材上累积的擦痕,暗淡脱落的漆面,以及使用中磨损的棱边......让人察觉到时光流逝,感受到生活在此处上演。 △2号楼1F 项目名称:重庆拾山房 民宿 设计公司:治木装饰 设计团队:石朝思、易毅、余思静、唐爽 陈设设计:石朝思、易毅 建筑设计:悦集建筑 项目地址:中国重庆 完工时间:2019.10 设计面积:1800 平方米 摄影团队:偏方摄影   ...

    设计分享 2019-12-13 1520

  • DE实景 · 957期 | 以父之名,为爱加持

    DE实景 · 957期 | 以父之名,为爱加持

      小时候,父亲是一本移动的百科全书,总有那么多为什么能在他那儿找到答案; 长大后,我们与父亲的交流变得越来越少,甚至觉得他可能有些OUT了; 而当我们开始懂事,真正意识到父爱如山的时候,他却老了……   业主 每一位父亲都在平凡的人生中充当着孩子的“超级英雄”,只是随着时间的流逝由台前转到了幕后。本案的屋主——刘老师,既是一位普通三口之家的爸爸,也是这样一位“超级英雄”,一个极富情感的Old Man。 设计师 一个穿上鞋才1米7多一点的“矮胖子”,戴着像啤酒瓶底一样厚度的黑框眼镜。具有敏锐的感知能力,内心像棉花糖一样柔软的他,却又是一个敢于对生活说NO的钢铁直男。他说,设计不是指某一种风格,更多的其实是一种生活的态度,设计最终是服务于人,所以设计应该是——去发现生活,懂得生活,然后享受生活~   |设 计 前 言|     韶光易逝,刹那芳华,年轻时候的刘老师也曾是一个快意潇洒的风流才子,举手投足之间便可妙笔生花,随着时光的沉淀,帅气的他如今蜕变成了一名父亲。在设计师和他的数次交谈中,都能深刻体会到他对家人的爱,不管是温柔贤惠的妻子,还是年轻有为的儿子。他说:“家人永远在我们心中占据最重要的地位!” 还记得第一次和刘老师探讨方案的情景。“刘老师,这套房子您希望装成什么样子,有没有自己喜欢的风格?”刘老师把手抱在胸前,看着户型图若有所思地沉默了几秒钟,抬头看了一眼妻子,又转头看向儿子:“风格这块儿,你跟我儿子商量就行。” 过了一会儿…… “现代风格这种感觉的,颜色有点深,你们确定都能接受吗?” 刘老师用坚定的眼神望着设计师,十分肯定地说道:“我儿子喜欢的,我就喜欢……” |户 型 改 造|   设计师在结合业主需求的情况下,对空间进行了部分调整:   原始户型主卫生间狭长,入户-过道-次卫门贯穿成一条斜线。在主卫不需要浴缸的前提下,通过更改主卫和过道的墙体,让过道的尽头有了一壁端景墙,增加了收纳;次卫生间功能分区,同时也提升了卧室的私密性。 通过对厨房和餐厅的墙体调整,扩大了餐厅区域,打通生活阳台,使厨房变得更加开阔,使用起来更加便利。 拆除主卧、儿童房、老人房的飘窗,进而扩大每一个卧室的空间。 通过改造,增加房间利用率的同时满足了业主的使用需求,我们认为,适合业主的方案才是最好的方案。 |客 厅|   不同于工作场所,家,是一个简单舒适,能让使用者得到放松的休憩地。客厅以低纯度的灰色为主色调,通过温和厚重的暖咖色与冷调灰色的搭配,营造出一个怡然自得的休闲空间。 一场电影、一部电视剧,或一壶清茶、几杯咖啡,记录着一家人的欢声笑语。 艺术挂画、黑白茶几等一些亮眼元素的加入,令空间显得不会那么沉闷。地砖与电视墙石材的纹理相呼应,通过材料本身的质感,使客厅的每个角度都颇具艺术气息。   △ 生活气息与艺术气息   |餐 厨|   餐厅和厨房的格调简约,白色纹理餐桌搭配浅灰座椅,大幅挂画和厨房的谷仓门增加了空间的设计感,清新敞亮的厨房美观而实用,营造出简洁大气的空间氛围。 |主 卧| 当“超级英雄”由台前转到了幕后,居住的房间也由主卧室转到了父母房,主卧室便成为了儿子的主场。主卧室的整体色调优雅别致,胡桃木色的木饰面和床头柜相得益彰,柔软舒适的床品搭配微弱温暖的灯光,在愉快的夜晚或周末,来上一部电影,放松而惬意。   卧室靠窗区域设置了一个开放展示柜,摆放上装饰品和书籍。复古的落地灯,简洁的单椅,一个的美观而实用的读书角就此诞生。 |父 母 房|   父母房的设计工整安静,一幅素雅的中式意境山水画,点明主旨,简洁质朴的艺术气息,焕发出自然舒适的空间氛围。 |儿 童 房|   有趣的动物挂画和童真可爱的床品,彰显属于小朋友特有的天真和童趣。空间温馨而不失活泼,陪伴着孩子进入甜甜的梦乡。 |卫 浴 空 间|   △ 主卫   △ 次卫 卫生间延续现代风格的深色,黑白灰的巧妙结合划分了整体空间。次卫的洗面台柜体设置了隐藏镜,使用方便且增加了收纳,诠释了卫浴空间干净实用的主题。 |设 计 后 序| 直到后来才知道,原来刘老师自己喜欢的风格不是现代风,而是新中式!再次想起了刘老师的那句话——“我儿子喜欢的,我就喜欢”。 设计师不禁有感而发:作为一个青年设计师,虽不能完全理解到作为父亲的责任,却能感受到那份深沉的父爱,我能做的,便是用专业的设计和态度,为这份父爱加持,因为我们共同签下的不仅只是一套设计或是一套房子,而是一个承载着爱的家。 项目丨Location:金科天元道 建面丨Square meters:121㎡ 户型丨House type:三室两厅 风格丨style:现代混搭风 硬装设计丨Structure:DE设计事务所-孙崇景 软装设计丨Decoration:D.ART软装服务中心-杨迎 施工团队丨Project:DE工程中心     ...

    设计分享 2019-12-13 898

  • 加减智库 | LIULIU MO服装店

    加减智库 | LIULIU MO服装店

    服装与建筑的起源都是为了遮蔽和保护人类,一个有着流动之美,一个有着凝固之美,两者都是人类肌肤的延伸,都是关于人的艺术。作为一个新兴的本土独立设计师女装品牌,LIULIU MO(刘刘墨)在电商经济极其成熟的大环境中,希望将其“克制而极致”的时尚态度,融合进全新的实体店空间中。 加减智库受邀为LIULIU MO品牌终端形象进行全面升级设计。广州菱汇店作为其新形象落地的第一家店,加减智库试图在设计中,通过对“时尚”一词背后所隐藏的一些人类社会的反义关系的思考,寻求有别于传统商业空间的新的时尚表现形式。 剖析服装与建筑这两个都拥有“人类肌肤延伸”社会属性的艺术类别,不难发现其背后总会存在许多相互冲突而又密切关联的词汇:工业与自然、机器与手工、私密与裸露、窥探与掩饰等等。这些人类社会“反义关联”的介质,可以看作是服装艺术和建筑艺术在创作上的“物料”,这些“物料”进而通过色彩、质感、造型等来表现每个个体的差异以及人类社会内部的构造。 设计抛弃传统服装商业空间对陈列展示的过度设计,在四边方正的90平米空间中,只以一面犹如布匹面料的流线型墙体,将门面展示、服饰展示、试衣间、储物间、收银柜台等所有功能整合串联起来,形成建筑空间中的“一片式剪裁”。 通过这样相对工业化的手段来塑造自然流线型的结构,是对功能布局的结构重组,由此也使得服装展销区域拥有更完整、纯粹的展示面,以获得更清晰高效的流线与更大的空间视觉效果。 而在空间天花的处理上,本案大胆地使用了檀香红色真石漆,令商店得以在商场环境中脱颖而出,有效提高客人的进店率并对品牌形象留下深刻印象。 服装制作中的锁眼钉扣是将纽扣等“零件”装配到衣服上并开孔的的过程。在本案的空间设计中,设计师用不锈钢、穿孔板、水泥空心砖等工业化材料作为空间陈列道具的“零部件”,以较为裸露直接的方式相互拼接组合,装配到空间中,并在道具与墙面交接的位置刻意切出孔洞,露出墙面内部红色真石漆的部分,从而放大这样一个工业化生产与装配过程。通过这样一个“开孔钉扣”的动作,设计师希望在不同材料交接细节之间,能留下某些关于人性场景的实验与“反义关联”的一些讨论:服装工业(包括建筑工业)是在人造自然还是回归自然,大机器生产的情节与手工纺织的情怀,同作为“人类肌肤延伸”的服装和建筑在私密与窥探之间的人性矛盾和徘徊。 90方的商业空间实践,不仅限于店铺本身,也不旨在寻求某一种特定的商业空间概念,而是希望通过这一的空间表达,引发对“新时尚”以及时尚背后所隐藏的社会关系的思考和讨论。 项目名称:LIULIU MO服装店 设计公司:加减智库设计事务所 主持建筑师:曾喆,胡彦,赵炜昊  设计团队:周紫月,卢泽强 空间摄影:曾喆 时尚摄影:刘少东 时装模特:刘畅 工程与道具顾问:易志雄,许伟加 建筑面积:90㎡ 建成时间:2019     ...

    设计分享 2019-12-13 1042

  • S.U.N Design:旭辉和风花园销售中心设计

    S.U.N Design:旭辉和风花园销售中心设计

      “设计拒绝任何规则与典范,本质就是不断地超越与探索。明日的市场尊重自然环境、生活及消费方式。”                                                                                                       ——法国设计大师Phillipe starck  新奢生活,立足自然与繁华的界面,静享四时,犒赏人生。面对新消费客户的内心需求,在充斥文化底蕴的苏州市吴中区,旭辉和风销售中心设计团队呈现新奢生活,缔造沉浸式消费体验。 为女性消费者的感官倾注热情,致力于当下流行元素的挖掘和探索,旭辉和风的目标客群同设计团队的时代意识不谋而合,因而成就了本案的创作核心。 运用时下备受追捧的水磨石和黄铜材质,接待台以极简的几何块面呈现于视觉前端。阳光下树枝阴影倒映室内空间留白空间,和风浮面,树影婆娑,动态般地表现四时美景下的接待前厅。 设计师说:“希望表现一种我来逛店,顺便买个房子的随性。摒弃传统售楼部空间的设计思维惯性,用时尚买手店的沉浸式体验感来取代传统的置业体验,空间针对当代流行元素及女性消费者敏感点。” 针对热爱挑战、标新立异的客户群体,设计师选用两件美国著名艺术家Jeff Koons的作品。以高傲姿态矗立于接待大厅,轻松占据空间C位,向端庄的传统艺术理念叫板。 空间中多个精美的展架上陈列的,是与品牌OOAK的跨界合作的成果。金属线条勾勒出一系列展架以充满当代活力的买手店之姿模拟购物体验,通过这种表达生活的方式,完成从物到人的回归,培养客户归属感。 卷拱形门洞呈现古典艺术内涵,混搭着富有Mix&match风格的艺术展架和艺术壁灯,冲撞出多维度的视觉效果和个性主义。   大胆、新奇、撕裂传统的独立姿态,碰撞出独具魅力的新兴售楼空间,在置业的绝对理性行为中掺入一些调皮的感性因素。     沙盘区的背景墙选用匠心工艺的绿色预制水磨石,嵌入式黄铜展架里陈列着珠宝,取代了以往的传统软装摆件,迎合女性消费导向。   进入洽谈区,就仿佛坠入了无边奇幻的冰雪世界,水蓝色基调为整个场域撑起静谧而平和的不俗气质。而细节处浅粉和鹅黄点缀的装饰,使谈话被温馨轻柔的氛围包裹。 MCM风格的沙发椅和茶几款式,不经意间也透露出和风般的细腻工艺。“来自上世纪的优雅形态,而非上世纪的浓郁色彩”,这种娴熟的符号提炼,是对摩登现代风格精髓的致敬。 为与客户建立互动达到情感共鸣,设置大型中岛式水吧台,运用大胆的水蓝色创造与洽谈区的巧妙联系。春风十里不如走心到底,洽谈期间小酌一杯,便可瞥见服务至上的品牌理念缩影。 移步深度洽谈区,这种购物导向的参与感取代传统的“单向传播”,了解消费者的内心与感受,进行了一场深入内心的对话。取自于甪直地源文化中的暖白成为空间主调,在此基础上糅和脏粉、金色和青灰色,更具有靓丽女性色彩的空间性格一览无余。 脏粉色皮质沙发与白色大理石茶几之间的碰撞,就像是购置房产的慎重考量与轻松拥有两者间的对抗。将冲突之处展露,是对传统的极大颠覆,也是对未来的高远期许。   “生活的真相,便是除却所有浮华与恣睢的表层,活在当下,坦然而琐碎。我们从关切人性化角度出发,为多元的客群增设儿童活动区,让商谈过程不再拥有过多疑虑因素,只需专注于取舍本身。”                                                                                                          ——设计师说 灰色亮光烤漆板在间接照明的照射下呈现惊奇精彩的未来感风格,材料的创新满足新消费人群猎奇的渴望。即便是洗手间一样的次级空间,也可窥见设计师的精心铺陈。   针对新常态下消费方式和需求的转型,为实现销售与人文的共生,在革新精神的驱动下,设计团队为传统售楼空间注入的新鲜玩味,让购房变成一场火花四溅的时尚漫步,同时也为年轻消费群体拓展无尽的体验边界。   项目信息 项目名称:旭辉和风销售中心 地产公司:旭辉集团.江苏区域.苏州公司     项目面积:700平米 设计单位:S.U.N DESIGN 孙文设计事务所 创意总监:孙洪涛  室内设计:曹志伟、舒敏     软装设计:张志娟、程雪 深化团队:钱中进、闫欣 项目地址:苏州甪直 摄影:鲁芬芳         关于S.U.N Design S.U.N DESIGN孙文设计事务所有着 15年丰富的室内设计、 软装设计经验。 这让团队所在星级酒店、顶级会所、高端地产样板房、地产售楼处及公建项目等设计领域有很高的造诣。   S.U.N 设计作品正如 S.U.N 三个字母组成一样 Simple(简单的) ; Unique(独特的); Natural(自然的)一直坚持设计自然生长的理念, 不断将原创的、 简约的、 自然的设计理念融入每一个设计作品中。   S.U.N DESIGN孙文设计事务所设计作品获得包括2019 INTERNATIONAL PROPERTY AWARD国际地产大奖、2018 WORLD ARCHITECTURE FESTIVEL INSIDE 世界建筑节、2018 美国 INTERIOR DESIGN AWARD 室内设计奖、2018 意大利 A’DESIGN AWARD 金奖等。   ...

    设计分享 2019-12-13 1072

  • 赛拉维 CLV:万科&旭辉·宾西路五号设计

    赛拉维 CLV:万科&旭辉·宾西路五号设计

      宾西路五号 ,再回津门故里 住所塑造我们的情感、认知和幸福   安藤忠雄认为,「建筑的原点是住宅。住宅起源于人类最根本的欲望,忠实地呈现出长久居住在当地的人们的生活与气候风土。」 在城市的更新中,其核心或许几经变迁,而一城的气韵却仅在少数区域凝练。宾西路五号恰就在这历史和当代的共鸣之中顺势而出。 建筑与景观   雕塑为艺术家徐升作品   有些风云变幻,看似捉摸不定,实则秩序井然,因河海交汇兴起的都市文明,既放开拥抱繁华市井,又不至割断过往牵绊。   「津门故里」的设计思路在建筑、景观和室内贯穿始终。入门处的建筑外立面塑造了海滨城市独有的轻盈感,而雕塑和室内设计所呈现的景象则是对天津的本土文化更深入的诠释。   雕塑为艺术家徐升作品   随着参观动线层层递进,津门故里的故事内核慢慢展开。高墙大院营造出曲径通幽的园林意境,水滴雕塑形似天津海河入海定格凝聚的一瞬间。大面积的水域托衬出建筑的光泽,将边界模糊至海天相接处那看似分明却触碰不到的视觉消失点上。   我们所处的整个世界因光而存在,植物、动物……学会创造光的人类却常常忘记自身的趋光性。建筑给人以庇护,也需保持开敞的胸怀。室外延伸入室内,室内同样成为室外的展示面,两相呼应,构成人、景、空间的独特场域。   室内空间 对土地价值的共鸣在于考古学家在城市周围凿开地层之后会发现琳琅满目的生活用品,尊贵之上叠加尊贵。而偏远之地偶然发现的文明痕迹只能成为孤品,荒芜之上仍是荒芜。   雕塑为艺术家徐升作品   顶部及立面四周的通高石材形成环绕感,让人站在空间的每个角落都能感受到津门的存在。而接待处则通过精心布局石材的层次将视线引向纵深,两侧通顶的大门如张开的双臂,提升了空间的整体调性以及美好寓意。 三重的内凹造型由津门故里的建筑形态提炼而来,直观亲切。空间难得的挑空让材料的选用更加自由,介于深色与浅色空间之间的中性色材在沉稳和淡定之间提亮了整个空间。 「在建筑中酝酿出隙间。」隈研吾曾尝试从布局、平面设计到细节设计,给予建筑可呼吸的空间。 顶部空间所选材质的良好通透性,让阳光通过又加以过滤。室外的自然光以及室内的照明共同构建一个光的容器,让光成为空间的灵魂,成为空间中流动的气流。 洽谈区一线天或许是鼓满风的帆、或是追逐的海浪、或是舞台上起伏的幕布,在观者的头顶画出优雅的弧线。津门的概念嵌入在每个空间细节中,海、运河、贸易、商业带给天津不同于内陆的眼界,使之在变化中洞悉规律。 金属饰面的陀螺装置,定格在旋转的状态却又静止恬然,如宾江路五号在时代的川流不息中独具坦然与自在。 材质、结构、风格描绘了一座城市的肖像。上个世纪,天津租界内的花园洋房以东方名士的恣意潇洒发挥了西洋宅邸的精致典范。如今的宾西路五号将此考究与包容沿袭在每一处不经意的细节之中。 金生水,水生木,设计师用世界最初的构成元素,凝练空间的独特气韵。金,或以亮面凸显尊贵,或以喷砂体现内敛;水,或以动态流转时光,或以静态观照世事;木或以深色沉稳内心,或以浅色潋滟柔光。 螺旋向上的造型灯如跃动的生命体,奏响滨海城市的活力与灵动。沙盘上方的层叠灯饰则为参观旅程洒下美好的神圣之光。 正如建筑可以说是凝固的音乐一样,它也可以说是一种空间音乐。 项目名称:万科&旭辉·宾西路五号 项目地址:中国·天津·河西区·宾西路5号 总设计师:王少青 设计主创:马宝华 杨贵钧 设计团队:马锦韬 张丽 宋磊 王乐禹 赵军 摄影师:张骑麟   赛拉维 CLV 致力于地产研发与设计创新一体化。专注于营销中心与会所、商业空间与酒店、高端地产样板房、住宅产业精装产品线研发与标准化、软装陈设艺术设计与实施等定制化设计服务。  赛拉维 CLV 与国内领军房企联合研发新一代住宅产品。我们以严谨的研发逻辑、专业的整合能力加以系统的管理经验,助力合作伙伴制定标准化体系,协助其确立或完善产品线的设计管理及运营标准。我们始终坚持与智慧的业主做有逻辑的产品,已打造出:万科美好家无限系、融创中国 π 计划等明星产品。 赛拉维 CLV 历经 7 年沉淀,造就这支凝聚共同梦想的 160 人设计团队,设计作品已遍布全国各大主要城市。我们秉承「设计美好生活」的设计哲学,已将「赛拉维CLV」打造为影响中国当代设计发展的企业品牌。   ...

    设计分享 2019-12-13 1232

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