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推荐100位一线设计大咖(2020年修订版)
【国内人气最高】 (参照各大公众号、朋友圈全年作品刷频率) 琚宾 纯设计领域人气最高 孟也 家装设计领域人气最高 李想 色彩、建筑空间、奇妙世界 唐忠汉 台式风格领军人物 黄全、吴滨 海派东方、摩登东方 矩阵纵横 作品多、品质高、多栖风格 DIA丹健国际 现代轻奢风格头牌设计师 崔树 邱德光 创新标签、艺术性 【风格/手法/标签最鲜明】 大咖人群中惊鸿一瞥 梁建国 新中式最独特存在 戴昆、颜政 美式、法式领军人物 曾建龙、GBD杜文彪、葛晓彪 色彩主义、创新意识 黄永才 凌子达、刘荣禄、壹正企划 异形设计领域头牌设计、概念设计先导者 孙天文(黑泡泡) 硬装灯光设计一体化、装置艺术、多媒体艺术 Danny郑炳坤、程绍正韬、东仓设计 极简主义遇到建筑、遇见国风、遇到解构 虫点子创意、工一设计 台湾源原设计、水相设计 台式新生代四辆跑车、创新区别于传统台式 共生形态、Enjoy Design、深圳零次方 深朴悦、奥迅设计、道胜设计、赵睿 2019年最具创新设计公司、契合时代审美 李玮珉 壹舍方磊 现代艺术、海派轻奢,豪宅半壁江山 尚壹扬 谢柯、内建筑沈雷、陈林 侘寂风格、民宿风 梁穗民(普利策) 创新遇到精致主义 HWCD 伦敦风、海德公园一号豪宅体系 【软装设计】 软装领域头牌&新锐 布鲁盟、LSD葛亚曦 两大传统头牌 元禾大千、塞瑞迪普、羽果设计、郑树芬 新生代头牌,强烈色彩主义、构成美学 【小众品牌】 小众也是另一种美 春山秋水 MOD墨舍、西涛设计 小众品牌复仇者联盟,均有闪耀的过往履历 出道即巅峰、有强烈个性标签 丁鹏文、张耀天、何靓 中国设计星人气设计师 好似飞行 茶饮设计领域头牌 王鹏设计、共向设计、今古凤凰 个性艺术设计语言 上瑞元筑、ODD设计 餐饮设计头牌设计 拙人堂 郑州大神般存在 迪笙设计 新生代创新公司、极致骚气 【梦想改造家五剑客】 大咖设计“飞入寻常百姓家” 史南桥、王平仲 、 谢英凯 最牛空间改造王 青山周平、本间贵司(日本) 日本友人设计、人性极致关怀 【传统顶级酒店设计“三架马车”】 仰望国际大咖 HBA、Wilson 老牌酒店设计大咖,中国顶级酒店最多参与者 CCD(中国) 中国酒店设计荣光、世界排名前三 【度假风酒店六大王牌】 继续仰望国际大咖 JAYA 度假风人气最高老外设计师,比如璞丽 LTW 酒店客房之王、悦榕庄最爱设计师 SCDA 现代轻奢直接影响国内一线设计 Kerry Hill 安缦酒店最爱设计师、钟爱极简 Layan 璞丽、璞瑜、璞尚筑造者 Denniston 中国度假风启蒙导师 【境外头牌】 菲利普斯塔克、亚米海因 万德斯、Patrick Jouin 天赋设计师、作品荒诞艺术、顶级产品设计师 凯莉赫本 软装设计领域启蒙导师,陈设艺术 YABU 酒店意向图之王、柏悦酒店最爱设计师 葛乔治 古典欧式头牌设计师 Bar studio 瑰丽酒店次爱设计师,代表作北京瑰丽 【国内头牌】 季裕棠(华人) 最知名华人设计师(没有之一) 卢志荣(华人) 产品设计大咖跨界室内设计,跨界即巅峰 如恩设计 现代简约遇到解构主义 傅厚民 男神设计师、有才又有财、少年成名、华丽履历 ABConcept 有强烈个性符号国内设计大咖 Joyce Wang 重金属工业美学女神设计师 【第一梯队内地设计公司】 洪忠轩、林学明、杨邦胜、戴勇、姜峰、秦岳明 内地设计大咖中的大咖 品仓李健、赛拉维、乐尚、飞视张力 G&K桂睿诗、派尚、张成喆、吴文粒 C&C壹挚、韩松、李益中、成象岳蒙 地产设计圈最爱设计师 毕路德、朱周设计 酒店领域特殊存在 赖旭东、陈彬、孙华锋 梦改男神 刘卫军、任清泉、许建国、于强 于舍、开戊设计、谷腾、李道德、城市组 有个性的实力派 【第一梯队港资设计公司】 高文安 中国室内设计启蒙导师 梁志天 样板房设计之王、设计圈梁朝伟 梁景华、黄志达、陈德坚、林伟而 何宗宪、洪约瑟、陈幼坚、陈绍业 都是男神 【第一梯队台资设计公司】 珥本设计、太沃设计、得力设计、王俊宏 传统台式风格四架马车 连自成、孙建亚、谭精忠、洪德成 融合台式内地审美大咖设计 馥阁设计、何俊宏 张清平、杨焕生、谭淑静、俞佳宏 宜居温馨台式 黄书恒、邱春瑞、张祥鎬、邵唯宴 个性鲜明空间 江欣宜 女神设计师 【家装设计领域(偏设计工作室)】 成都谢辉、余颢凌 有强烈个性标签,别墅居多 舍下草堂、菲拉设计 之间设计、Resolute空间设计 家装设计圈特别存在,作品艺术张力十足 境象设计 能轻松驾驭各类风格体系、实力派 力设计、1917设计、沈烤华、品川设计 大体量设计工作室 逅屋一舍、得间设计、壹零空间 武汉设计特殊存在 大墨设计、拓者空间设计 东荷逸品、安生设计、辰佑设计 极致的空间特色 晓安设计 、清羽设计 色彩鲜明 赫设计、木桃盒子、GHB郭恒博、家语设计 深白设计、企屋设计、柒筑设计、桃弥设计 所未空间 、触觉设计、阿鹤设计、后巴零设计 观服营造、JAMD简美设计、云行设计、尚舍一屋 2046设计、常恩设计、杭州时上设计、上作空间 会筑设计、北岩设计、品承设计、巫小伟、 印尚设计、璞阅观设计 等等等等等等等等 注:家装设计圈名单有壹品个人局限性 均为壹品朋友圈常年观察总结 如果有更优秀设计公司 大家可以补充推荐 以上为壹品对行业的全部观察 如果有遗漏大家喜欢的大咖 欢迎文章底部补充留言,感谢! ...
设计故事 2020-03-08 1415
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路,如何走?
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煜言煜语 2020-03-08 0
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姑婆那些事儿介绍
作者丨姑婆 一、简介 “姑婆那些事儿”采用新媒体运营,通过微信公众号、姑婆网、各大媒体专栏等媒体平台为广大用户分享以推广运营为主的各类互联网知识,并以持有专业的互联网技术、拥有大量的高质量粉丝及掌握极具影响力的合作渠道为优势,为有需求的企业提供各类APP推广服务。 二、发展历程 2014年10月12日,“姑婆那些事儿”微信公众号正式上线 ; 2014年11月15日,“姑婆那些事儿”官方微博开通; 2015年1月27日,“姑婆那些事儿”入驻今日头条自媒体平台; 2015年2月10日,“姑婆和你面对面”线下交流活动在新浪湖北举行 ; 2015年3月2日,“姑婆免费送你300种子用户活动”启动。 2015年4月17日,“姑婆网”上线。 2015年9月23日,“姑婆校园”上线。启用新事军的独立品牌。并开设微信公众号。 2015年10月20日,“姑婆招聘”上线。 2016年3月31日,全职创业,企业化运作“南京善明信息技术有限公司”。 2016年4月1日,APP推广服务上线。 2016年8月26日,公司新地址变更为紫东国际创意园E2栋134 2017年3月31日,公司年营收数千万。 三、业务类型 1、自媒体业务。 主要是分享APP运营干货,举办APP运营沙龙。打造APP运营第一品牌。APP运营流量入口。 2、APP推广服务。 主要是为APP推广从业人员提供推广服务。 四、行业地位 APP运营自媒体品牌名列前茅,品牌深入人心。 五、未来愿景 APP运营内容和服务的入口。 六、公司地址 江苏省南京市栖霞区紫东国际创意园E2栋134 ...
好文分享 2020-03-08 1246
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比人民币还受欢迎的青山周平,为什么我们都爱他?
从北京鲁迅博物馆往右拐,沿着窄胡同往里走。 几个大爷坐在家门口,互相唠嗑,门前拴一条狗,停一辆二八大杠。 大妈骑着辆小黄车停在路边,和偶遇的熟人说完两句家长里短:「物价比工资长得快。」 便啊啊啊潇洒地高唱着美声,一骑绝尘而去。 然后有术到了,青山周平在北京胡同的新作品,像我一样冲着设计师的名头来拜访的不在少数。 一个没什么标识的红棕色铁门,没有可以窥探的缝隙,仰头能看见个小窗透着亮光,有三两喝咖啡的人。 门开,一个五六米长的死胡同,右边是咖啡馆,主人董雪闲坐着。 走到底,左边有个暗门,里面便是民宿。 四合院,大天井,很安静,只有天空画圈的鸟儿「扑棱棱」的声音。 视线的第一焦点一定是庭院中间四方方的石塔。 听起来很玄乎,但你确实感觉所有空气围着塔在打转,形成一个气压旋涡,主宰着整个空间的气场。 入口的门和围墙严丝合缝,像掉入一个没有出口,只有天空的世界。 但不是压抑的好似进了监牢,而是婴儿回到母体。 像一下甩掉所有旁人窥探的眼光, 遗忘所有因为他人而产生的喜怒哀乐, 心底压抑的天性得到解放的释怀感。 想敷着面膜,穿着睡衣,踢踏一双拖鞋,放浪形骸的到处游逛,甚至爬到屋顶上去。 放松的,不用管任何的,只是单纯的自我的,毫无负担的安逸。 房间里做了个小庭院。 透明的天顶上,是榕树的冠,往椅子上一靠,虽然是在室内,却感觉坐在大树下。 把香薰机打开,味道好像是冷杉。 放上音乐,是Roxy Music的Avalon,歌单是特别定制的,推荐人是北京独立乐队FutureOrients的郭震。 先前有听说是做迷幻摇滚和舞曲朋克的,没想推荐的歌又雅又骚气。 悠扬的萨克斯出来的时候,就想脱光泡汤看星星。 —「我没有什么天赋。」— 「我没有什么天赋。」 第二天,去BLUE工作室拜访有术的设计师青山周平。 没想访谈一开始,在问到为什么来北京时,青山就给了我一个完全没想到的答案。 这个在《梦想改造家》技惊四座的建筑师, 这个可能是中国微博粉丝量最多的建筑师, 这个每出一个作品都饱受赞誉的建筑师, 怎么想都很难和天赋平庸扯上关系。 虽然曾以「最佳毕业设计奖」毕业于大阪大学,又拿着「最佳硕士论文奖」从东京大学毕业。 可青山周平觉得自己是个天赋平庸的建筑师。 所以不能常规,不愿稳定,成了「非主流」。 他不像大多数人一样,选择在大学本校读研究生。 也不像大多数人毕业后,选择就职一家东京事务所,干到退休。 他漂洋过海来到北京,成了一个「北漂」。 常去的酒吧关了门,青山失望的在门缝里张望 他在胡同里租住近十年,但因为拒绝安定,从没有想过要买房。 「如果买了房子,我的生活方式,生活地点,工作地点,工作内容,其实很多东西不能再改了。」 他怕自己死在舒适圈里,青山很久以前看过一本书,书里说在物理学中安定就是没有力量的一个状态。 —「没成网红之前,只是一个安静的建筑师」 — 青山《梦想改造家》里爆改的最小学区房 2015年,青山因为《梦想改造家》走红,成了别人眼中的网红建筑师。 但初到中国的几年,青山的工作并不顺利。 那时他在SAKO 建筑设计工社工作,同期入职的同事都有了自己的建筑项目,但青山设计的项目总因为各种原因而半途夭折。 那是一段漫长的焦虑期。 「运气不好。」他这样解释。 「这算是焦虑时的自我安慰吗?」 「也不算吧,因为手上还是有很多工作。」 「会想过回日本吗?」 「没有,就觉得还有机会。」 天津塘沽小学 这个机会一等就是7年。 他和一个姑娘,一同主持了天津塘沽小学校的项目。 这个姑娘叫藤井洋子,后来她成了青山的妻子。 苏州有熊公寓 2014年,他们共同创办了BLUE建筑事务所。 此后,「3.7㎡最小学区房」、「L形之家」 贝聿铭叔祖老宅改造的「苏州有熊公寓」 「失物招领国子监店」、「上海大田秀则画廊」 以及此次的民宿「有术」。 每个作品都足够惊艳。 — 「你试过Gap Year吗?」— 其实这些非常规的选择,早在青山周平大学就已有端倪。 大三之后,青山决定休学一年,去背包旅行。 出发点是确定的,从上海出发。 时间是确定的,旅行一年。 其它都是未知,只是从东往西走。 去哪座城市,在一座城市呆几天都不确定,走哪算哪,然后一年后再返回上海。 那时候没有谷歌地图,有时候到当地买地图一看,才知道自己在哪里。 没有手机,没有电脑,也没有翻译软件。 有时青山会去街边的网吧,找有没有可以打日语的电脑。 但大部分时候,他只能用拼音发邮件给家人。 「日本是没有边界的国家,都是海。」 所以青山会对两国间的边界格外关注。 从西藏到尼泊尔,边界其实就一条小小的河,甚至站在河岸就可以看见对面,可两边却是两个截然不同的世界。 河的这边是中国人,讲中国话吃中国菜, 河的那边是尼泊尔人,讲尼泊尔话吃尼泊尔菜。 土耳其海峡的东边是欧洲,西边是亚洲。 印度和巴基斯坦的边界只是一条路,走过去,甚至完全意识不到自己切换了国家。 而在耶路撒冷,同一个城市就可以呈现截然不同的三种风格。 犹太教像欧洲,伊斯兰教又是伊斯兰的风格,还有基督教。 在印度,青山看到人们在飘着尸体的恒河里沐浴、洗漱。 旁人会觉得这是肮脏的,但当地人却以此为神圣。 这些见闻冲击着青山。 原来不是一套标准就能通行世界。 原来我们觉得对的、好的,别人不一定见得。 — 「大部分时候,是差不多先生」 — 他性格随和,像一个「差不多先生」。 「差不多,也可以,还好吧。」他习惯性这样回答问题。 不轻易判定什么是对,什么是错,不会特别喜欢某个东西,也不会特别讨厌。 只有在建筑设计上,他十足执拗。 很多甲方会给他提ABCDE的要求,青山通常是不听的。 他会去了解业主提这些需求背后真正的原因,然后给出XYZ的方案,没有一条跟甲方的要求一致,可营造出的氛围却恰是对方想要的。 有术的主人董雪也是个设计师。 在她眼里,青山的设计没有什么夸张的造型,但最后的颜色、材料、灯光搭配在一起,就会觉得是那个氛围。 可以敷着面膜,穿着睡衣,踢踏一双拖鞋,肆意放松。 这种氛围是老房子告诉青山的。 「不是我在设计它,而是它在告诉它想变成什么样。」 挖地面时发现不知年岁的长条石,青山就把它们放到房门前做了台阶。 原先老房子有一部分是加建的,和主体建筑结构分开,青山就让它继续保持分离的状态。 把屋顶拆掉,做一个玻璃的顶,于是有了室内的小庭院。 而石塔的砖,原先是老房子违建的部分,那些原来贴着的小广告和着早年的浆糊,继续让它残留着。 这些材料是有感情,时间难倒回,所以无法被替代。 现在的时代,我们身边太多轻易可被替换的工业品,今天坏了,明天可以直接再买。 但这些老砖、老木、老石头,是没办法再有的,今天丢了就再也买不到,是无法替换的。 青山不希望这个空间是跟过去的时代完全割裂的,没有延续。 走红后的青山工作变得更加忙碌。 一个月30天,20天在北京,10天在外面。 每天10点到工作室,然后会一直工作到凌晨一点。 他享受每天晚9点以后的时间,同事们下班去了,不再有电话打扰,可以有属于自己的时间。 虽然很忙,但青山对每个项目仍然保持最投入的状态。 考察项目时,他会穿着马丁靴一脚踩进泥地里。 在有术的设计过程中,青山的参与程度也远比董雪想象的要多。 光浴缸底部坡度排水如何分缝就讨论多次, 射灯的安装方式,青山画了七张草图来说明。 「最后还是要以作品说话。」 青山并不喜欢网红建筑师的标签,但也并不介意别人这样定义他。 「别人不会因为你是网红建筑师,就觉得你做的东西好,也不会因此就觉得你做的东西差。」 最后还是要回归到作品上来。 — 「如果没有建筑,我看不清现在的时代。」 — 但青山也坦然,走红给了他更多的机会。 给了他更多改造这个城市的机会。 看似温和的青山,却有一种改造城市的野心,很狼性的野心和梦想。 「想让这个城市变得离我理想中的样子更近一点。」 400盒子的城市社区 为此,他做了一个非常实验性的建筑设计「400盒子的城市社区」。 在这个设计里,青山把房间缩小到最小,然后把外面共享的空间,公共的空间做大。 就像他在胡同里的家。 「住的房子很小,但是却能享受到比200㎡,300㎡还要开阔的空间。门口的菜市场是我的冰箱,意大利餐馆是我的厨房,咖啡厅是我的书房,大树底下是我的客厅。房子很小,但是家却很大。」 「年轻人、老年人、有钱的人、外地人、当地人、小孩子,所有各种各样的人,都有属于自己的生活空间,自由的空间。」 这是青山心中的理想城市,它是多样的,自由的。 他希望用自己的设计,却改变这个城市,达到他理想城市的状态。 于是他也开始设计家具,因为建筑设计太贵,希望用家具进入更多普通人的家,去影响城市里更多人的生活方式。 青山说,建筑师对他来说不是工作。 建筑是他看这个时代最好的眼睛。 「如果没有建筑,我看不清现在的时代。」 歌女的歌,舞者的舞,文人的笔,各自有各自表达的方式。 而建筑师用建筑去传达对城市的理解和思考。 所以BLUE的全名是Beijing Laboratory Urban Environment,北京城市环境研究所。 而他也开始更多接触民宿,在秦岭的留坝,他将为蕾拉小姐的「飞蔦集」还有「过云山居」做设计。 「这是一个城市人的空间,但它的周围是自然,是乡村。」 这对青山周平来说,也将是一个新的课题。 有术sthHere 地址 | 北京市西城区宫门口二条14号 价格 | 980-1980(现价646.8-1306.8元) 微信公号 | sth_here 部分图片来自有术和BLUE建筑事务所 延伸阅读: 「Will 专栏」 人类对田野的所有欲望,她都帮你实现了 这个INS风小院,是她送给儿子的礼物,来结婚的人已经排到2019年了 ...
设计故事 2020-03-07 1080
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梦改 | 把森林搬进城市 谢英凯巧设“无界”之居
设计师谢英凯带领团队为广州一座百年老宅进行改造,企图探讨家庭生活最温暖的体验,希望打开这家人最值得回味的记忆,以一种更鲜活的方式重新讲述这个家的故事。 网易设计,作为节目首席战略合作媒体,为你解剖改造背后。 关于改造项目 你需要知道的8件事 1919.1~2017.11 -01- 从左到右为:五儿子 二儿子 三女儿 委托人 大儿子 四儿子 这所房子常住人口有4位,逢年过节会有3-5个兄弟姐妹回来暂住。 -02- 这是一整条街上的第一所房子,九十好几的老奶奶人生绝大部分时间都在这房子里度过,从结婚生子到儿孙满堂。 -03- 改造前正间两层,偏间三层,老奶奶每天都要在狭窄陡峭的楼梯上上下下。 -04- 房屋内部皆是紧闭的门和间隔墙体,且形状狭长,屋内采光弱。 -05- 房子材料隔热性较差,且没有对流窗户,夏天家中异常闷热。 -06- 家里至今保留着老父亲书房的完整布置。 -07- 改造的首要需求是希望家中能合理收纳父亲留下的大量作品与家人的众多收藏,并且可以展示以供纪念。 -08- 家里每个人都有各自的娱乐空间,一天下来,一家人见面的时间只有午饭和晚餐时。 改 造 亮 点 “除了基本功能,应该更考虑一个家的亲密性。” ——谢英凯 1)亮点一:打破界限 首先,设计师提出“打破界限”的设想。 从打破房子的封闭格局入手,设计师选择拆掉原有的三堵承重墙,再依次把相连的梁体拆除,用全新的钢结构改变整屋的空间布局,搭建出“无界之居”的基本框架。 再创造集中家人主要移动线路的核心筒(楼梯+电梯),把原本分散的房子结构进行归一重置,利用核心筒连接各个功能空间。同时,电梯可把老人的移动区域界限也打破,让即使高龄如老奶奶,也能在这个家轻松移动,感受曾经生活过的每个角落。 此外,设计师通过加入错层设计和开放式空间设置,调整屋内视觉动线,增加更多屋内的视线交汇点,塑造家人间更为紧密的生活感。希望无论从物理空间还是心理感受,均可“无界”。 一层 “吃饭在这里,写字在这里,看书在这里,健身在这里,总有一刻见到你” 原本的一层是两个房间间隔开的封闭布局,老人走动不便,空间利用率也低。设计师选择打破这种矩阵界线,重新融合创造了一个宽敞通透的新空间。 虽然是改造成一个完全连通、开放的公共区域,但通过不同家具的陈设,设计师为这个空间有序地定义了丰富的区域功能。 进门首先看到的大长桌子,是给老奶奶一家人进行写字画画,或是乒乓球锻炼使用。这里也被称作文娱功能区。 往右侧走动是这家人的客厅、餐厅还有厨房。厨房采用中西厨混合设计,通过移动悬挂挡板,可以任意变换成封闭式的中式厨房,或开放式西厨。 再径直向前看到的是一个户外花园餐厅,这里便是户外休闲区。厨房的操作台也延伸至此。天气晴朗时,老奶奶不用再躲在小偏厅,可以在这里泡上一杯咖啡,看看云,看看家人,甚至不用走动就可以看到对面大门处植物蔓延的样子,视线所及之处有时便是所到之处。 另外,一楼还设置了独立的健身、会客多功能空间。设计师把原有的跑步机安置其中,有时想独自一人大汗淋漓,气喘吁吁的锻炼一下,也配备了相对私密的空间。 二、三层 “就算留在房间,也能随时看见彼此的生活状态” 老奶奶的卧室被安排在二楼电梯旁,方便其各层的移动。设计师把奶奶非常珍惜的旧家具安排专人修复,然后重新利用到新卧室里。希望她回家后依然能生活在熟悉的一桌一椅当中。 跟了老奶奶几十年的衣柜和床都重新运用到了她的卧房内。 站在奶奶房门处可以透过窗户看见对面四儿子房的书桌位置,这是设计师特意创造的视线交叉点,在保证私密的情况下,让房子的界限不再那么严密明晰,让家人们能有意无意地相见。 奶奶房门处可以看到委托人冯老太太四儿子的房间。 在保证隐私的前提下,制造更多视线交错点,打造有趣的无界之居。 四层(天台) “曾经我的小宇宙只有5平米,现在是整层楼,还分户内外” 顶楼被设计成了天台花园和冯老太太四儿子的专属“小世界”。里面设置了音响聆听专区,电子产品鼓捣区和午睡休息区,把四儿子的兴趣爱好,作息习惯全都完美安放。同时前后都设置了窗户,解决通风采光问题。 项目名称:无界之居 项目地址:广州市越秀区 项目类型:住宅空间 项目面积:375 ㎡ 设计时间:2017 完成时间:2017 设计单位:汤物臣?肯文创意集团 设计总监:谢英凯 参与设计师:于娇 / 余江垿 / 叶剑昌 / 丁瑶涵 / 王靖 / 宋玥宸 空间摄影:黄早慧 网易设计对话设计师 网易设计:此次改造,您的设计重心是?重点解决什么问题? 谢英凯:从2015年开始,这已经是我第三次为普通民居进行改造。虽然每个家庭都有不同的居住状况,但我总是说过自己的坚持:“除了基本功能,应该更考虑一个家的亲密性。” 这次改造的房子,原本居住的人数多,需要的独立空间多,间隔自然也多。但现在常住人口变为4人,原来的间隔却把这家人都一个个隔绝开了。视线被隔开,交流也在变少。而且随着老奶奶的年纪越来越大,上下楼的不便,多间隔的布置,会导致她的生活范围越来越窄。自己生活了快90年的家,如果最后只有小客厅和房间的两点一线,不免可惜。 所以我提出了“无界之居”的概念,首先希望打破这个家物理界限,让不论老奶奶还是退休了的校长夫妇都能在这个家轻松游走。同时,通过空间的引导,希望让家人彼此能增加交流,更亲密。 另外,这个家族的文化传承也非常打动我。“这个房子更重要是用来纪念我们的爸爸”,这也是校长告诉我的诉求。所以我们特意在这所房子的核心位置设计了一个专属于这个家的“纪念空间”,用以纪念这位父亲和他带给这个家庭珍贵的记忆和传承。 网易设计:项目完成后,您概括一下有几大亮点呢? 谢英凯:(1)打破界限,重新构建老房布局,通过核心筒的构建、错层空间和各种中空设置,打造“无界之居”。 (2)家族文化传承,打造专属这个家的百年“纪念空间”。 (3)尽可能多的保留家人们的温暖回忆,修复翻新多件老家具和旧南洋风情砖墙的重新实用。 (4)绿植景观设计,塑造老城闹市中的一片宁静之森。 网易设计:做了几期梦想改造家,您对于公益项目的看法是? 谢英凯:梦想改造家这个节目,它是以家庭为单位的项目改造,其实它很大部分跟个人喜好、风格有关。但我们的目标其实是在它的后面,因为这些改造的理念、方式可以普及,这种普及性对于我们来说比较重要。我们希望这些改造经验能让更多人借鉴到改造的可能性。 比如前面提到的“家的亲密性”,我们每次改造的过程中,都会去考虑空间与人的关系,强调家人间交流的关注点。我们希望通过空间的重新构造,去引导人们的行为或是改变他们的视线,从而增强他们相遇相见的机会。所以我们会提出“善意空间”的概念,希望提倡一种以人为本,与生活为善的空间意识。 除了梦改,其实有时候一些简单的设计,也能产生很有意思的效果。 比如我之前曾经做过的一个“公厕”项目,我们把公用厕所做成了休闲社区。另外,还有我之前关注的一个泰国公益项目 “不同寻常的足球场”。设计师把当地贫民窟许多不规则空地都改成了足球场,给住在那里的小朋友创造了一个个不曾想过的公共运动场地,给了他们快乐奔跑,享受体育竞技的机会。 这就是设计的力量,通过简单的设计,或许就能给社会带来更值得期待的未来。 本期设计师谢英凯 谢英凯 汤物臣?肯文创意集团执行董事/设计总监 谢英凯先生于2002年在广州成立汤物臣?肯文设计事务所,并提出“公共性 开放性 趣味性”这一设计理念,强调用设计改善人与人、人与环境、人与社会之间的关系。汤物臣·肯文设计事务所是一间创新的设计企业,用设计解决社会当下存在的问题,从社会学角度出发,找到释放生活善意的设计手法,创建善意空间,致力成为不断改善生活理念的社会型企业。谢英凯先生带领他的团队完成了多个优异且具影响力的项目,并多次荣膺国际奖项,其中包括英国美国Best of Year Award 2015 展览类别冠军、日本 Good Design Award 2015、德国 iF Design Award 等。 其他案例作品 ...
行业资讯 2020-03-07 1115
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他从梁志天公司离职后,潜心研究大师设计套路,开创平面优化先河,如今已经成为设计领域网红!
他就是壹品曹 (全名曹祥鹏) 壹品高级定制设计研究室 | 创始人 《网红的诞生——壹品曹的11年》 壹品【曹】(全名曹祥鹏) 2007年出道,从业11年 4年设计乙方背景 6年地产甲方背景 1年半纯网红自由设计师 【自我评价】 非常清晰自己下一步该怎么走的人 08年就明确了“壹品”的网名 历经十年打打造一个“网红品牌” 十年致力推广“平面优化”这件事 当然,壹品又是一个大家熟悉的陌生人 大多只知道壹品,但基本没见过本人 甚至全名更不知道 (当然作为“网红”这点不重要) 2007年开始前两年 辗转于外资、台资、港资设计公司 跟大多底层设计师一样,各种脏活累活都干过 施工图、场景效果图、彩平绘制、保洁等等 当然一直坚持在纯设计领域 08年正式混迹网络 壹品梦开始的地方是“壹品手绘QQ群” 曾经创建10个以上手绘群的创举 甚至集合了国内众多一线手绘大咖 绝对“职业QQ群管理员” 2009年迎来一次机会 有幸进入梁志天上海公司 2009年的ABBS绝对是行业最具权威平台 那一年壹品同步开辟了”在线平面优化交流“贴 壹品空间设计 基本原理是大家提供平面图,壹品P图的模式 这个模式在若干年成为行业平面设计交流的基本框架 三年时间,交流贴累计点击率超过百万 成为ABBS那些年绝对的神贴之一 壹品也基本保持了三年每天一张平面图的习惯 2012年一篇帖子让壹品开启新的转型期 《1个户型12套方案》 这个帖子让行业网络世界都沸腾了 原来平面优化可以这样玩, 壹品第二次进入网友的视野 这篇帖子也正式成为日后壹品公开课的课程模板 1个户型N套方案(十套以上) 这个模式也成为平面优化领域一个标配宣传模式 2009年~2012年 壹品空间QQ群 唯一主题是平面优化交流 当然最受关注还是群内的”平面优化大赛“ 未来10年内,基本平面优化领域有一定人气的设计师 或多或少都有过交集 这种平面优化大赛模式 也成为若干年行业内设计交流的标配模式 那都不算什么,壹品的QQ群都是收费的 而且,收费不低。 非要进平面优化群的话 推荐这个 是联盟的群! 定期有平面方案大赛 最近就有哦! 2012年还有一篇帖子在业内讨论热度也非常高 《YABU的十种设计手法》 壹品QQ空间这篇帖子转载数是1.77万 这种模式也成为日后壹品公开课的标配模式 大师手法模拟和解析 (这些年陆陆续续致敬了二十多位) 2017年 壹品曹开始研究 大师方案设计套路 ▼壹品曹经典一个户型十种画法 及大师套路、空间思维、主题设定与案例剖析 【工作履历】 2007年从事室内设计行业, 2009年进入梁志天设计公司, 2011年之后转型房地产公司设计管理工作, 2009年同步创建壹品空间 (2012年更名为壹品高级定制设计研究室) 【平面户型优化作品】: 《1个户型的32次华丽转身》、《1个户型10种生活》、 《1套刚需户型的12次华丽转身》、《壹品致敬大师户型篇》等 【设计作品】: 北京瑞安君汇 样板房 ...
设计故事 2020-03-07 1320
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集艾设计——海派东方作品:滨江一品苑售楼处
在上海,外滩如同一个注脚,包容了自开埠以来长达一个半世纪的风雨历程,同时其自身也经历种种具有深刻复杂性的变迁。 外滩的万国建筑,既被现实的阳光抚摩着,又被历史的枝叶覆盖着,上海的性格与气质都烙在这些建筑的皮肤上。在这片租界之地,外来文化深刻影响了上海人的生活,形成了独特的上海摩登,也形成了中国地域文化谱系中最具现代性的一种文化形态——海派文化,它趋时求新、多元包容、又善于扬弃、勇敢创新。 门 厅 滨江一品苑,身处东方时尚之都上海,坐落浦东陆家嘴滨江圈,室内设计由知名设计公司集艾设计担纲。 门 厅 细 节 售楼处是原在华日本居民居住的公寓进行改造的,建筑本身的层高、空间有一定的局限性;为呈现以往不一样的空间,设计特意对动线进行规划,重新打造出一些有意思的空间;整个售楼处分两层,一层为接待大堂与影音室;二层设模型区、洽谈区、米其林餐厅、VIP接待室及书吧,给客户极致的尊贵感。 大 堂 据设计师黄全介绍,设计灵感来自于他从浦东眺望浦西时所看到的黄浦江畔外滩万国建筑群的景色。他说:“外滩是百年上海的缩影,是万国建筑的汇聚地,也是滨江魅力的文化明片。一幢幢造型独特的建筑,给人带来浓郁的异国风采——巴洛克式、洛可可式、新古典式、折衷主义、哥特式等风格建筑, 豪华凝重,与奔流涌动的黄浦江形成动与静的呼应,也与演变不息的历史形成呼应。 ” 模 型 区 “人的衍变,源于思想。而城市的衍变,源于历史。这个空间的设计,我想让它代表性地呈现滨江百年繁华风情。” 这是黄全的设计初衷。 走 廊 为体现海派文化的精神,黄全打破了传统设计方式,大胆的把外建筑与室内、古典元素与现代元素进行直接碰撞,手法上运用了解构主义,拆分出法式建筑中的元素,重组成既有古典品味又具有强烈现代气息的奢华时尚空间。 洽 谈 区 整个空间透过实木、大理石与不锈钢的浑然释放各自材质的细腻与温润,阳光透过大面玻璃窗洒进洽谈区,同时洽谈空间也由窗户延伸到室外的风景,模糊了界限,却开阔了视野。 米 其 林 餐 厅 从洽谈区,客人就可以看到米其林餐厅,业主也会经常邀请米其林大厨,在此与客人分享美食。餐厅区的设计依然可见建筑线条的呈现,同时,设计师赋予餐厅浪漫格调,高级灰与金色共同构成了空间的美学印象。 书 吧 在餐厅与VIP接待之间,设计有意设置一个书吧的空间,让客人可以在此享受不一样的休憩时光。沿窗的三组装饰高柜,在此也成了空间的主角,宝蓝色令视觉更清新,与走道的不锈钢屏风隔断相互衬托,形成经典耐看的文雅风格。 卫 生 间 前 厅 无论是大堂的浅香槟金不锈钢门、模型区的屏风以及洽谈区的隔断,万国建筑轮廓线完美的贯穿在一起,形成独特的空间美学力量,让人深刻于心。诚然,黄全又一次用设计的语言,在历史与文化的长流中,歌咏了一曲有关海派文化的诗。 项目名称:上海滨江一品苑售楼处 项目地址:中国上海 开 发 商:上海东樱地产有限公司 项目面积:1200平方米 完成时间:2016年12月 设计机构:集艾室内设计(上海)有限公司 设 计 师:黄全,李伟,刘康,姜正南,汪学安 ...
设计分享 2020-03-07 933
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集艾设计 | 中国城市地标室内设计缔造者
在中国完成过很多城市的核心地标、CBD第一高楼等高端写字楼的室内设计项目。近期西安、合肥、郑州完工的绿地中心高端办公楼室内设计、大家猜猜是哪家设计公司? 西安绿地中心 西安是丝绸之路的起点,中华文明的发源地。拥有着千年的历史文化,每一块青砖都是历史,当你看到夕阳照射着古老而斑驳的城墙,感受到的那份大气和厚重,是无法用言语来表达的。 西安是一座古都,也是一个富有历史的现代新城市。 古老的城市一面用城墙记录着历史,也有现代时尚的另一面。 项目位于西安高新区中央商务区核心,集国际甲级办公、商业、文化娱乐等,配备8大建筑体系为一体的现代智能综合体,是西安现有第一高楼,西北地区城市地标性建筑。创意提取了西安古城墙的青砖元素,将历史巧妙地融入现代的设计中。 作为西北第一高楼,在追求更加简洁明快、国际化的办公空间的同时,设计师将当地特色文化元素融入到整个设计中,将形式、质感、材料、光影、色彩等要素汇集在一起,创造性的表达空间的品质及文化精神,拼弃了多余的装饰和材料的堆砌,着重展现室内空间与当地文化元素完美结合。在建筑固有的基础上,营造现代与文化结合的甲级国际办公的新体验。 为表达历史文化的传承,一层大堂设计以深色地面石材为基调,主墙面石材纹理及分割,通过富有历史厚重感的古城墙纹理,以现代抽象的表现手法展现,顶面的白色铝板通过优雅线条的分割,使整个大堂空间在材质质感、灯光氛围对比中获得了优雅的平衡。 大尺度的挑高设计让空间极具延展性,通透敞亮的照明效果搭配艺术性灯光点缀,使整体氛围更显大气与品位。 31层空中大堂延续一层大堂风格,注重空间感受及功能的结合,充分运用现代设计语言,以点、线、面、体及空间表现形式,顶面层层叠加的造型与地面石材的层层呼应,整体而又富有变化。同时将绿色办公概念引入室内,将其串联成一个彼此关联的、生态的、艺术的办公空间。 项目名称:西安绿地中心 项目地址:中国西安 开发商:绿地集团 建筑设计机构:英国UA国际设计公司 建筑面积:170403 ㎡ 完成时间:2017年初 室内设计机构:集艾室内设计(上海)有限公司 设计总监:黄全 设计师:熊团辉 贾逸俊 王姣 摄影师:张静 合肥绿地中心 高铁商圈核心第一地标,座落于合肥市历史悠久的商业聚集区,239米地标高度,55万方超大体量,唯地标·定中心。 一种新的智慧办公的方式,开拓一种新的办公体验。合肥绿地中心-作为合肥创新研发的智慧谷,以智慧科技为导向引领城市办公的新篇章,开启中国服务型办公的新纪元。本项目定鼎于合肥高铁CBD板块,立足大合肥正中心。项目定位为高端智慧办公综合体,构建皖中高端商务价值体系,成为华中高铁经济带黄金中轴线上的地标建筑。 设计师以国际化视野,融入项目所处城市地方特色,结合自然、创新、智慧的办公设计理念,将城市中的光影、山、水、设计元素抽象表达。 大堂摒弃繁杂的立面造型及材料的装饰,利用材质本身的质感、颜色与光感产生对比,使室内空间形式与建筑结构表现达到优雅的平衡。白色大理石接待台现代、简洁、时尚,即能满足功能需求,又能体现装饰的现代与美感。 立面以直线条为基本元素构成造型,突出8.8米挑高大堂的挺拔。通过在墙面嵌入亚克力发光灯带进行不规则分割,使整个空间,简洁,流畅而又富有变化性。 主墙面紫铜金属板镶嵌发光灯片,以竖向分割元素构成造型,山水纹理大理石地面,使整个空间简洁,流畅而又富有变化性。天花层层叠级的造型,与立面材料造型的延伸、呼应,突显空间的层次感及空间形式上的连贯性。 细节处的软装陈设提升了空间的品味和丰富性,一缕阳光透过朦胧的落地玻璃洒落一处暖意,黑色的皮质沙发与姜黄色的沙发的色彩碰撞,使空间的功能性更为多样,小型的商务谈话, 贵宾等候区...... 电梯厅天花与墙面造型体块浑然一体,整体发光艺术玻璃从电梯厅一直延伸至大堂,斑驳的光影使得墙面颇具质感。整体空间明亮、通透、柔和,建筑与室内空间层次分明。 项目名称:合肥绿地中心 项目地址:中国合肥 开发商:绿地集团 建筑设计机构:英国UA国际设计公司 建筑面积:121071 ㎡ 完成时间:2017年 室内设计机构:集艾室内设计(上海)有限公司 设计总监:黄全 设计师:熊团辉,钟敏,王文涛 郑东绿地中心 世界500强企业绿地集团倾力打造的超高层新地标建筑,以“全球中国Global China”当代艺术展作为最独特的的开幕仪式。中原第一高285亩地标双塔,被网友亲切的称呼为“大筷子”同样作为世界500强企业的富士康,将内部保密级别最高的部门 - 研究中心 进驻郑东绿地中心,夯实了绿地将绿地中心打造成为世界企业总部基地的定位。 该项目是集国际甲级办公、高端商业、文化娱乐等业态为一体的现代服务业综合体。由两栋285米高楼组成,双子塔于2010年开始经过6年后终建成,将成为中西部第一个高铁站商圈和新的城市地标性建筑。两栋超高层大厦楼体采用交错参差的结构,轻巧精致而又动感十足,柔和的圆弧风车状外形与层叠的建筑元素使整个建筑外观高贵优雅、轻灵通透,具有强烈的视觉冲击力,成为一道令人惊叹的城市天际线。 作为中原第一高楼,在追求更为国际化的,突显空间的塑造与气质呈现的同时,旨在整体而多层次的展现“地标”这一属性。位于新丝路-核心枢纽的郑州在延续了建筑黄河之水奔腾回转立意之外,设计师以前瞻视野,结合城市规划发展的更高格局,兼顾科技创新概念的融入,将水之形立体化与科技化的表达,以一种独特精神呈现空间之美。 设计将空间塑造作为首选,将形式、质感、光与影等要素组合融入,创造性的表达空间的品质和精神,放弃了多余的装饰与造型,着重展现室内空间与建筑空间的统一性。 为了表达水的文化传承,中原文化黑色为水,设计师选取安哥拉棕作为地面石材,给予空间稳重大气的基色,其反射天造型的倒影也成为地面装饰的一部分。 君不见黄河之水天上来。百转千回的线与点的构成形成了顶面之上富有科技感的形式。设计师从建筑本身获取灵感,利用室内空间二三层的结构关系,塑造一种恍若旋转的空间造型。 由顶面层层而下,延伸至立面与地面倒影,整体而富有变化。宽窄不同的发光面与阵列有序的点光源,如奔腾的黄河水与溅起的浪花,如飞驰而过的灯光轨迹无限延伸。 空间延展建筑的设计理念,提取有机的设计语言使之延续于各空间,以自然的节奏张弛有度,以生长的姿态生生不息,使得设计理念、客户的需求、功能的可执行性等得以和谐融合,打造关怀当下、未来的新型办公设计。 项目名称:郑东绿地中心项目 项目地址:中国郑州 开发商:绿地集团 建筑设计机构:德国GMP建筑事务所 项目面积:2730 m2 完成时间:2017年1月 室内设计机构:集艾室内设计(上海)有限公司 设计师:黄全 贾逸俊 肖淞文 莘奇曾 关 于 集 艾 集艾是一家国际前沿的室内设计公司,致力于从事顶级商业地产、酒店及度假村、高端会所、超高层办公楼等高级定制化设计服务。集艾的设计项目遍布全球,其绿地集团美国西海岸最大空中展厅设计备受政府和国际媒体关注;由集艾设计的中国第一家THE CHEDI安岚酒店,预计2017年开业。 黄 全 集艾室内设计(上海)有限公司 设计总监 ...
设计分享 2020-03-07 1416
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集艾设计 | 南昌国博二期叠墅样板房
坐落在赣江边的南昌绿地国际博览城,备受都市贵族青睐。优雅的都市精英拥有极佳的审美品位,他们对享受生活更有自己独特的见解。设计师黄全以去繁就简的理念解读当代的怀旧情节,将古典文化与现代气息相融合,提升业主尊贵的居住体验感,打造摩登魅惑的混搭空间。 上叠 上叠空间设计以追求自然原生态为设计精髓,灵感东方传统造园艺术,以追求自然精神境界为最终目的,独创性地运用了多种不同肌理的材质进行搭配组合,以整体灰色基调突显室内陈设的耀眼色彩。 客厅以灰色为主调性,酒红色与深紫色进行大胆的色彩碰撞。背景墙的特殊材质让空间充满艺术氛围,增强视觉立体感。暗红色的饰品点缀运用的恰到好处,丝绒的材质尽显奢华。 生活无外乎分为自然美和艺术美两大类,自然是艺术的镜子,艺术也是自然的写照。上叠空间植入了自然之美,而下叠空间的设计则充分呈现了艺术之美。设计师将常人印象中阴暗潮湿的地下室打造成了艺术画廊。或许在这样一个艺术空间里,你能够“漱涤万物,牢笼百态”...... YABU的经典款灰色沙发搭配印有文艺复兴时期画作的抱枕,和墙面的古典绘画交相呼应,现代而极具造型感的金属小家具融入空间内,试图通过欧洲古老的思想文化运动和现代文明的碰撞来叙述现代人的先锋生活品味。 餐厅中不同材料的运用和叠加,金属圆弧后背的餐椅与圆形天然水晶吊灯相呼应,餐桌上的酒具仿佛在等待party的开始,极具情调。通透的空间环境,给人良好的感官体验,流畅的线条与自然的材质相辅相成,在体现自然质感的同时不失摩登现代气息。 阳光房属于客厅与餐厅的延伸空间,补充空间属性,将自然与室内空间完美结合。设计师喜欢用设计来讲述空间与光的故事,阳光从天窗倾泻而入并且时刻处在变化中,让人心旷神怡宛如处在户外的自然环境中。 主卧是宅邸中最私密的空间。边柜灵感来自建筑轮廓,木色与各个层次的金属色组合拼接,给人一种个性而不失优雅的感觉。整体氛围是舒适而豪华,丰富的金属细节创造了轻松自然而又活泼的氛围。 次卧空间运用了诸多东西方文化元素,整体色彩略显跳跃却不突兀,墙面背景的唐代赛马画作和艺术品的点缀,讲述着长者对中国传统文化的喜爱。 下叠 以延续经典的黑与白来解读传奇的优雅 用克制而又浓烈的蓝与金来向优雅精神致敬 当你走进国博下叠空间时 你会发现 重现经典与缅怀过去的序幕已慢慢揭开······ 进入一层客餐厅,宛如感受到了现代与上世纪初巴黎艺术风格在此邂逅,现代时尚与古典风韵完美融合。作为主色调的“黑白”与“优雅蓝“谱写着和谐旋律,不同层次或深或浅的灰与蓝色自外而内导入,使得室内装置与材质建构的辞藻间,产生一种与经典华丽、摩登共鸣的对话形式。 餐厅以强调黑与白之间的线条交错来演奏复古与现代的故事,同时也刻画着生活中该有的品质与对细节的追求。地面运用了黑白大理石拼接为整个餐厅谱写了完美的前奏,餐桌的造型恰恰柔化了线条与线条之间的冲突,将整个主旋律托起。旋转上升的吊灯将柔和的光晕聚焦,凝聚用餐视觉提升用餐情绪。 主卧通过柔和的色调来缓解一天的疲劳与压力,随意且轻松的氛围似乎让我们感受到女主人的精致中带点慵懒的可爱,脱下高跟鞋,踩着柔软的地毯,翻阅着最爱的读物,真实而自由。吊顶圆弧的线条层叠赋予了空间的仪式感,不同质地的面料与墙面的软包再次强调了传统法式的雍容与华贵。 深黑色的木饰面则为空间勾勒出了清晰的轮廓,部分家具的面料运用了热转印的方式将法国具有260多年的历史古典建筑波旁宫转印于家具立面,以强调历史文化的视角和现代的结合手法来演绎我们解读的复古混搭。 越尊贵的居所,越需要多元的休闲区来满足社交需求。公共活动区被打造的温馨舒适而惬意,在这里,可招朋待客,欢乐派对,营造出轻松畅谈的沙龙氛围;亦可修身养性,品味生活,成为绝佳的私人空间。 设计师用现代的手法,探索对东西方文化的继承与创新,营造一个复古气质与都市文化结合的时尚居住空间。古典与现代的结合,留驻的是人生的色彩和生活的记忆。 项目名称:南昌国博二期叠墅样板房 项目地址:中国南昌 开 发 商:绿地集团 项目面积:上叠274.2㎡,下叠 334㎡ 完成时间:2017年6月 室内设计机构:集艾室内设计(上海)有限公司 设计总监:黄全 参与设计:阎振海、孙天俊、桑美玉 软装陈设:汤胡莎 摄 影 师:三像摄 - 张静 邓金泉 关于集艾 集艾是一家国际前沿的室内设计公司,致力于从事顶级商业地产、酒店及度假村、高端会所、超高层办公楼等高级定制化设计服务。集艾的设计项目遍布全球,其绿地集团美国西海岸最大空中展厅设计备受政府和国际媒体关注;由集艾设计的中国第一家THE CHEDI安岚酒店,预计2017年开业。 “无论一栋房子、一个空间、或一个地域都有它独特的气场,与环境、与文化进行对话,我们希望还原和激发这种力量。”团队成立10年,由170余位设计师组成,从概念的创建、项目开发以及监督等都具备专业的知识,系统化的运营模式和大型项目的管理能力,打造了一支极具行业竞争力的队伍。 与众多知名上市地产公司和国际酒店管理集团合作,尤其与绿地、万科、中海、绿城、世茂等长期稳定的战略合作。"洞悉市场,主导客户,定制超乎预期的解决方案。"是集艾一贯的传统宗旨,屡获殊荣,迅速成为当之无愧的业界翘楚。 ...
设计分享 2020-03-07 1060
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集艾设计丨智慧生态办公——合肥万科周湾办公样板房
著名设计师约翰·奥姆斯比·西蒙兹 曾在其著作《启迪》中说 “如果我是一名牧师,当开车经过或驶近教堂时 它是否表现出了那些令我为之奉献一生的精神特质?” 项目名称:合肥万科周湾办公样板房 项目地址:中国合肥 开发商:万科集团 项目面积:200㎡ 完成时间:2017 室内设计机构:集艾室内设计(上海)有限公司 设计总监:黄全 设计师:戴勇、冯仰琦 软装陈设:陆曙琼 摄影师:三像摄 在他看来,首先要确定空间应有的体验,再根据引发这种体验的要求来设计空间形象及各要素间的关系。绿色、环保、舒适的工作环境是集艾在办公设计方面的坚持,而“生态、灵活、个别、个性”是集艾设计在办公设计方面的一贯主张。 此次设计的主题集生态、灵动和享乐为一体,塑造了一个清新美丽的办公空间。进门处现代化的透光前台突显科技与时尚感,简洁大气,尽显科技智能。异形沙发与个性造型相结合,宽阔的落地玻璃墙,体现出大气的造型感和很好的舒适感。 开敞办公区提供了健身区,懒人沙发,休闲吊椅,多功能单车,增加公司的趣味点,在繁忙的工作之余,可以放松身心,提高工作效率。为办公空间的室内设计创造便捷、高效、轻快的新生态,使之不仅能让人们在活跃创新的环境中工作、思考、研究和交流,同时,又成为人们工作之余休憩放松、养精蓄锐,有效获取信息、激发灵感的地方。 进入办公区域,会发现各种功能区域并没有被“一刀切”式的简单分隔,这基于对Activity BasedWorking (ABW) 灵动办公的设计理念的倡导。强调以使用者感受为依托并给予他们选择的自由。与其他众多办公空间设计不同,摈弃纷繁复杂的装饰,设计引入绿植墙的概念,设立在办公区域中心,自然的气息扑面而来,并且良好地实现了区域分割的功能,此外,绿色渐变的拼接地毯与绿色布艺相结合,将生态办公体现的淋漓尽致。 办公区域开放式的动线布局,流线型的办公桌与云朵的吊灯结合,营造出碧水蓝天的空间想象,充分满足了不同工作方式的需求,绿色文化在设计中的碰撞,简单的将绿植置与办公桌上,个性设置的同时给予灵动的生气。极简但倍显艺术风范的办公环境呼之欲出,不仅具备实用与展示的功能,还重新定义了灵动办公。 协作空间可以是办公桌旁边的随意坐榻,或是传统的榻榻米风格亦或是舒适沙发的拼摆。以充满趣味、而又分外舒适的环境启发员工创意巧思和无穷动力。 在空间利用上,空间叠加,最大限度利用空间层高,在多功能会议处做了夹层空间,保证多功能会议区域2米的层高,夹层1.5米层高,夹层作为员工休息室,简洁舒适却实用性极高,为员工提供最大的福利,休息与办公相结合,轻松随意,增加舒适感。 在总经理室中,设计师对于空间的塑造,也是一个不断思考的过程,暗含了对人、文化和秩序的理解。他们能意识到品牌精髓是空间形式的主要来源,且只有依据人文的功能才能创造出具有生命力的形式。约200平米的空间搭配通体落地窗,充分诠释了‘灵活空间’的意蕴。 假如艺术的作用是“唤起情感”,也许,领悟艺术的意识就包含在这些情感之中。很多设计师都会有类似的共鸣:设计、雕塑和绘画之间总是相互影响、相互补充的。他们也乐于在空间中融入艺术家们的创作轨迹,这些看似简单的做法,其实有着眼睛的逻辑和结构。 ...
设计分享 2020-03-07 1034